范围：20世纪音乐的总体特征、主要流派、主要作曲家及作品、论著、趣闻轶事等等


20世纪音乐的发展五彩缤纷，使人眼花缭乱，出现了众多的流派。本帖将以各种音乐形态，如旋律、节奏、和声、调式调性、配器等为基础并结合作品，将传统音乐与20世纪音乐进行简要的比较，以此来阐述20世纪音乐的总体特征。

1、旋律上：传统音乐以流畅、起伏自然、有规律进行为基础，20世纪音乐的旋律则常常是不流畅的、不声乐化、不对称、不呼应、缺少规律，出现有棱角的大跳，有时没有句读，有时避开传统音乐中的旋律因素，用其它音响方式代替旋律（德国先锋派领军人物拉亨曼的“音色旋律”）。

2、节奏、节拍上：节奏是传统音乐的骨架，而且组织严格；而现代音乐则是节奏自由多变，有的用复节奏7拍子、9拍子、11拍子，无节奏，有的无节拍、无小节线，有的虽然有小节线但已经失去了小节线的意义（里盖蒂的钢琴练习曲），有的由演奏者自由安排节奏，还有的是“唯节奏”。

3、和声上：传统音乐以和谐为美，以三和弦为基础；而现代音乐则打破了这一概念，以音响感觉为依据，不存在传统音乐的和弦结构与功能进行，增三和弦（德彪西开始）、减七和弦连续（普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲）使用，频繁使用十一和弦，十三和弦（高叠和弦斯特拉文斯基的《春之祭》）等，采用柱式和弦（巴托克）、音团、板块型音群（潘德列斯基），甚至连和弦的概念也不复存在。

4、调式调性上：传统音乐以大小调为中心；而现代音乐则常常是调式调性不明确、无调式调性的音乐（表现主义代表人物勋伯格），泛调性（武满彻），有的自创音阶、音列（巴托克1 2 3＃4 5 6 b7 1、布索尼1 b 2 b 3 4 b 5 6 7 1、梅西安1 2 3 4 ＃4 ＃5 6 7 1），有的不在旋律范畴中运动，也就失去了调式调性的意义。

5、配器上：传统音乐将各组乐器优化组合，音色强调平衡；而现代音乐则强调个别乐器，管弦乐队室内乐化，突出个别乐器，弦乐不再占主导地位，突出打击乐器，世界民族音乐及乐器广泛使用（梅西安《图伦加利拉》交响曲），常用极端音区（韦伯恩）、噪音（噪音作曲），寻求新的声音色彩和发声器械（潘德列斯基《广岛受难者挽歌》）。

6、曲式上：传统曲式中统一和变化的原则仍然十分重要，乐谱上有规则、对称而实际听觉却不易辨认，很少有2、4、6、8小节的方整性的结构。

中国音乐、世界音乐、20世纪以前的将另开贴聊，曲式结构、题材、体裁、创作手法将在此前的《音乐知多少》一帖中继续分享。

喧闹的世纪，节奏转换的世纪...，

搬个板凳坐下听。

这个帖子咱要多学习学习。

同好好学习。

这对音乐欣赏是有益的

盲点中的盲点，一定要好好学习！

很感兴趣，要好好学习。期待下文。

未看先顶，这主题好！
俺很喜欢部分当代音乐，但难成系统，B兄开讲，我等正好悉心学习。

多谢楼上各位仁兄，恳请大家多多参与。
关于20世纪音乐的书籍一般是从德彪西开始，钢琴研究生入学考试20世纪的部分也包括德彪西的作品，所以本帖也将从德彪西开始聊起。

一、印象主义音乐
德彪西与印象主义音乐。
来源 ：印象主义（impressionism）是19世纪末至20世纪初首先在绘画领域兴起的一个艺术流派，其风格源于莫奈的一幅画作《日出·印象》，


印象主义画家关注光与色的变化，在平凡题材中表达对生活和大自然的热爱。印象主义音乐是20世纪音乐流派的先行者，第一次世界大战前，它在文学和绘画领域印象主义潮流的影响下产生，因德彪西交响组曲《春天》（busser配器）的问世而作为一种新音乐风格的称谓被保留下来。

据说德彪西的《春天》是在意大利画家波提切利的这幅画的启发下完成的。

德彪西的朋友BUSSER配器这张唱片是比较知名的，这部作品我手里的总谱上没有标明谁配器，查了一下资料德彪西为这首作品只写过合唱与双钢琴谱。

特征

（1）印象主义音乐多以自然景物或诗歌绘画为题材，注重表达对客观事物瞬间的印象，音乐大多具有神秘和飘忽朦胧的意境。

（2）它不以旋律为主，重视和声和配器的色彩作用；突破大小调体系，多采用全音音阶和五声音阶；增加和弦结构的可能性：用九和弦、十一和弦、十三和弦代替三和弦和七和弦；减弱和声功能，模糊调性，大量使用变化音，多采用小型体裁。

3、代表人物与作品

（1）德彪西的管弦乐作品《牧神午后》前奏曲、《三首夜曲》、《大海》以及钢琴曲《意象集》、《前奏曲》等。

（2）拉威尔的舞剧音乐《达芙妮与克罗埃》、《鹅妈妈》，管弦乐《西班牙狂想曲》、《波莱罗舞曲》等。

      

（一） 德彪西
德彪西(Achille-Claude Debussy, 1862-1918)，法国作曲家、评论家、钢琴家。他深受马拉美等象征派作家、诗人的影响，在1889年巴黎国际博览会上爪哇加美兰乐队的演奏中获得新音响的灵感，同时受到穆索尔斯基独创性音乐的启发，（1880年，德彪西到俄国担任了柴科夫斯基的至交——梅克夫人的家庭钢琴教师。这个机会使他受益匪浅。他由此开始接触到许多俄国作曲家的作品，特别是穆索尔斯基的作品，穆索尔斯基极富特色的新颖和声，对年轻的德彪西产生了深刻的影响）。在他的作品中已看不到古典主义音乐的严谨结构、深刻的思想性和逻辑性，也看不到浪漫主义音乐的丰富情感，取而代之的则是奇异的幻想因素、朦胧和感觉和神奇莫测的色彩。他的和声细腻、繁复，配器新奇而富 有色彩，旋律略带冷漠飘忽的感觉，这都是古典主义音乐和浪漫主义音乐所不具备的。