念经兄这样介绍一些碟片的资料，很对我的胃口哈！我就想用这样的方式了解了解音乐的方方面面！
可惜我不在成都，否则不就可以经常去念经兄处实际听听兄介绍的这些碟，碰上喜欢的就买了回去，岂不快哉！可惜，可惜......可叹,可叹......

念经兄这样介绍一些碟片的资料，很对我的胃口哈！我就想用这样的方式了解了解音乐的方方面面！
可惜我不在 ...
deepspace2007 发表于 2011-1-10 01:34

吴兄，有些碟唱片公司网站应该会有片段试听的。
不过，我介绍的这些虽不是什么大路货，但也非绝版货，应该能买到。

这张唱片的封面我很喜欢，取自俄罗斯著名画家克拉姆思科依的《无名女郎》局部，因为此，我买了它。
狗儿念经 发表于 2011-1-10 00:47

呵呵，念经兄喜欢克拉姆斯克依。
这位少女据说是一位贵族，或者是一位学生。
什么时候我们开贴来谈俄国巡回展览画派。

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    非常感谢！

这个论坛真好，能在这个论坛上结识念经兄这样饱学之士真是俺的荣幸

俺也有一些李赫特的碟，俺再好好听听

说这张唱片前我必须得先简单介绍一下背景。
听古典乐的朋友恐怕无人不知意大利制琴名匠斯特拉迪瓦里，那么古典吉他制作史上能与斯特拉迪瓦里地位相当的人物又是谁呢？这就是西班牙十九世纪吉他制作大师安东尼奥·托列斯（Antonio de Torres）。托列斯1817年6月18日出生于西班牙San Sebastián de Almería；1892年11月19日于西班牙San Sebastián de Almería辞世。可以说，正是因为这位托列斯，才有了我们今天所熟悉的古典吉他。
那么，正如你在唱片封面上所见，这Julián Arcas又是何来历呢？Julián Arcas是十九世纪西班牙最优秀的古典吉他演奏家兼作曲家。以他的身份以及在吉他演奏界所享有的声望， Torres与他成为至交好友也就是顺理成章的事了。长期以来， Arcas就对就对自己所演奏的吉他的音色和音量不满意。所以，当他初次见到当时尚为另一位吉他制作家José Pernas工作的Torres时，就告诉了他自己的想法，希望这位能工巧匠能对传统的吉他进行一些改进，弥补不足。这之后，Torres凭借其天才的创造力和高超的制作工艺为Arcas量身定做了一把琴，这把琴的名字叫La Leona（完成于1856年），也就是这张专辑里的演奏家Stefano Grondona所使用的这把琴了。据说，当年即使以Arcas与Torres这样的至交关系，这把神奇的La Leona吉他也是以借用的名义才得以跟随Arcas二十余载的。
因为Torres，古典吉他的外观和结构才有了很大的变化，较之19世纪的吉他，在共鸣箱上大了不少，趋向于我们现在所见到的古典吉他。在Acars之后，Torres又与塔雷加合作，继续对吉他进行改进，终于确立了现代古典吉他的外型。

介绍了简单的背景之后，你大概也就知道这张专辑的分量了，这是Torres—Arcas—La Leona名琴三者合一的传奇见证，仅此已具有了收藏的价值。不过，我还要说的是，拜意大利厂牌Stradivarius优异的录音制作水准所赐，我们才能真正领略到这Torres—Arcas—La Leona这三者合一的美妙神韵！Arcas的音乐旋律优美，情绪恬淡，带着浅浅的西班牙式的忧郁与浪漫情调，引人遐想。身兼演奏大师与作曲家的他对吉他的表现力了如指掌，这些音乐并不炫技，但却有着非常生动而传神的表现力，最大限度的发挥了古典吉他的抒情魅力。
La Leona琴的音色既饱满厚润又清晰通透，颗粒感圆润，共鸣腔震动非常充分，带来非常漂亮的空气感。老实说，它并没有让我联想起Stradivarius的琴音，倒是觉得可以与Guarneri de Gesu互为一时瑜亮。


Antonio de Torres


Julián Arcas


传奇名琴La Leona

中生代演奏家里，法国小提琴家奥古斯丁.杜梅是我很喜欢的类型，先后师从米尔斯坦与格鲁米欧的他具有一种大气正路，音色圆润饱满，浪漫细腻却又不失激情的气质。但他属于很会将自己的个性隐藏于音乐背后的演奏家，这也是我尤其喜欢他的地方。
这张唱片中的曲目到并非有多稀奇：一首众人早已熟悉得不得了的拉威尔《茨冈》以及肖松的《诗曲》，倒是另一首肖松的《为钢琴、小提琴与弦乐四重奏而作的协奏曲》OP.21比较少见，但却很好听，具有典型的印象主义特征与法国味儿。
当初第一次听这张唱片时，音乐一出来让我很惊讶，但这惊讶却并非来自音乐本身，而是录音：那种宽松得异乎寻常的琴腔共鸣中泛出的密密麻麻的泛音细节与空气感太牛了，简直如在眼前一般，能清楚地”看到“细密的松香粉尘在光线中飞扬一般真实！这种松弛感很少有录音能够达到，不知道要是LP的话，这种感受还会强多少？！优秀的录音让杜梅的琴音特质一下子凸显眼前：饱满，稳健，清晰，圆润，音乐一下子流畅自然，生动传神起来。听了很久才留意到这熟悉的旋律中有啥不一样？！这才回过神来，这是弦乐队改编版，一整张唱片中的曲目都是弦乐队伴奏（协奏），无怪音乐中整体发散着浓厚清新的木头香味，对，这就是有香味的音乐！
CASCAVELLE是一个瑞士厂牌，因为这张唱片，我在其官方网站流连了了很长时间，原来所有的录音都是那么的漂亮传神，看来得深度关注！

在我将要说说的两张唱片之前，先简单介绍一下这画中的美女吧。
这是有“浪漫主义第一女神”之称的十九 ...
狗儿念经 发表于 2010-12-25 03:49

说到malibran，不得不说说以她名字命名的法国历史录音厂牌malibran，这家的老板也是对这位女伶情有独衷，我的2010年度十佳唱片里就有malibran出版的蒂博最后录音。

说到malibran，不得不说说以她名字命名的法国历史录音厂牌malibran，这家的老板也是对这位女伶情有独衷， ...
haskil 发表于 2011-1-13 14:13

是啊，记得我之前也提到过门格尔贝格与科尔托的萧邦协奏曲广播录音，也是这家公司挖出来的。

这三位，眼尖的人一看大概就知道是爵士乐三重奏组合。但很难说听爵士的对他们有多少了解，古典圈子里大概也没到尽人皆知的地步。

这是法国音乐家、作曲家雅克.卢歇（Jacques Loussier）所创立的爵士三重奏，当然名字就叫Jacques Loussier Trio了。雅克.卢歇这人我特佩服，34年出生的他与我的父亲一个岁数。天赋异禀的他曾经拜在法国钢琴学派大师Yves Nat门下接受严格的古典体系学院派的似的严苛教育，学成后游走四方，当来到法属加勒比群岛时，受到些“刺激”。59年回巴黎后毅然决然准备将自己的未来献给爵士乐与巴赫，没错！用爵士乐手法诠释巴赫的音乐！在当时的巴黎乐界引发了不小的风波，古典、爵士两个阵营都都斥之为荒唐、异想天开。牛人之所以是牛人就是拥有牛脾气，雅克卢歇牛劲一上来干脆就成立了Jacques Loussier Trio，时至今日咋样呢？他们的唱片销量早破了千万数，因为他们，更多的人喜欢上了巴赫以及巴洛克音乐。

今天，雅克卢歇三重奏是唯一可以在莱比锡圣托马斯教堂演奏的非古典类团体！对Jacques Loussier Trio来说，这无疑是巨大的荣誉。下图这张DVD为证，巴赫迷与爵士迷绝对应该拥有！



1978年，Jacques Loussier Trio曾经解散（因为厌倦了无休止的巡回演出），雅克本人也隐居于普罗旺斯乡间。1985年，时至巴赫诞辰300周年，经不住众人游说，雅克决定重组Jacques Loussier Trio，继续其爵士巴赫之旅。

晚期Jacques Loussier Trio的大部分录音都在Telarc完成并出版，至今已经出了包括巴赫、亨德尔、德彪西、拉威尔、萨蒂、萧邦、莫扎特、甚至贝多芬在内的作曲家的专辑唱片大概十五六张之多，贴图以示诸位：

































以上大概就是Telarc至今所出过的Jacques Loussier Trio全系列唱片了，我本人喜欢这个三重奏十多年了，当然这些唱片是见一张收一张。


那么，鉴于唱片太多我就不一一介绍了，只说说我对Jacques Loussier Trio的总体感受吧：

事实上，当年评论界无法归类雅克卢歇的音乐究竟应该属于爵士乐还是古典乐。没办法，他们只好以“跨界”（Crossover）一词来定义并称呼他的音乐，所以雅克卢歇所领导的Jacques Loussier Trio实在就是“跨界”音乐的鼻祖。

Jacques Loussier Trio中，这Jacques Loussier当然是绝对的灵魂人物。拥有深厚古典背景的他具备了相当完美的平衡感与灵动自由的节奏感，尤其音色是他的一绝。经常，我在听他演奏德彪西或者萨蒂时（尤其是萨蒂）都会产生这样的念头：如果老家伙从一开始就献身于古典演奏事业的话，那法国钢琴学派中就会多出一位20世纪下半夜的大师级人物，他会直接上承印象派的宗脉，用他那神奇的音色表现力与自由速度演绎出一段一段印象派音乐的神奇佳话！他的巴赫也一定会自成一格，而且是异乎寻常地优秀的巴赫，很可能还是介于柯尔托与积雪金风格之间的巴赫，至少我可以如此这般地想象到那会是怎样的巴赫！转念一想，老头子即使现在想正儿八经的玩古典了，那好多人就会没戏！这是真的，不信你买几张听听，尤其要买他的德彪西与萨蒂。

我在听Jacques Loussier Trio时，经常会希望雅克的古典韵律尽可能保持长久一点，好让我那种身心异常舒坦的感觉长久一些，再长久一些，不希望他转入爵士的自由发挥中去。可每次当他这样做时，我也常常能毫无突兀感的进入到这瞬间自然而然就变得灵动并富于节律的自由中来，而且同样希望也就这样一直继续下去。。。。。呵呵。如此说来，他在两者间都是来往自如的高手！这样一位高手却从不炫技，因为他所服务的音乐不需要炫技，但你却可以从他手指尖下自由流溢出的那些常常妙绝的音与节奏的组合中品味出老家伙的高妙。

乐队的另两位成员，鼓手Andre Arpino以及贝斯手Benoit Dunoyer de Segonzac都是技术功底相当扎实，感觉敏锐的音乐家，这三人合作了几十年，那种默契已经深入骨髓，一切都早已浑然天成了。看看上面那张圣托马斯教堂音乐会的现场吧，你会体会到的，而且那里面有鼓手与贝斯手神乎其技的Solo表演，很精彩！不过，即使如此，当卢歇老头手指轻轻拂过琴键，萨蒂的《裸体舞蹈》那几个音一出来，你会立马反应过来：灵魂在这儿呢。

Jacques Loussier Trio擅长巴赫，爵士不懂，但这个知道。