你文中提到的“格雷麦尔”大奖，在音乐学院里被称为“音乐诺贝尔”，（Gravemeyer Award for Music Compo ...
burt5177 发表于 2012-4-3 20:11

B老师不说，我还真的不知道。不打岔了，期待老师继续。

B老师不说，我还真的不知道。不打岔了，期待老师继续。
shinelb 发表于 2012-4-3 20:16

一起聊！一起聊！

《钢琴协奏曲》献给吉麦尔曼、小提琴partita献给穆特、chain2献给paul sacher
三首成熟时期的作品。

为钢琴与乐队而作的《帕格尼尼主题变奏曲》可能是他比较通俗的作品，现在常听到的是双钢琴版本。

《冥河》为中提琴、合唱与乐队而作
一个孤寂、游荡于冥界的魂灵（中提琴），坎切利音乐的”静与动“惊天动 ...
burt5177 发表于 2012-4-3 11:07

现在坎切利的第四交响曲和冥河还不太好买到了

《钢琴协奏曲》献给吉麦尔曼、
burt5177 发表于 2012-4-3 21:08

这个录音和DG大黄标那个录音是同一个录音吧？

这个录音和DG大黄标那个录音是同一个录音吧？
shinelb 发表于 2012-4-7 16:10

估计是。

等了半个月，坎切利的CD终于到了，一共四张，是ECM出的，可以先听起来了

希望B老师略微详细地介绍一下Kancheli.

《钢琴协奏曲》献给吉麦尔曼、小提琴partita献给穆特、chain2献给paul sacher
三首成熟时期的作品。
burt5177 发表于 2012-4-3 21:08

穆特是比较擅长现代、当代音乐的，有不少作曲家把作品题献给她。但她用现代手法演奏贝多芬小提琴协奏曲是不成功的（与马舒尔那版）。

勋伯格与他的小提琴协奏曲  

勋伯格是一个自学成才的作曲家，他八岁时开始学习小提琴，以后又自学大提琴，参加业余乐队，而且自己尝试着作曲。后来他结识了作曲家亚历山大·策姆林斯基，跟他学习对位法，这就是他所受到的唯一正规音乐教育。1897年，他的《D大调弦乐四重奏》首先出版。1901年他来到柏林，执教于斯顿音乐学院。后来又回到了维也纳，于1910年担任了音乐学院的和声教师。第一次世界大战开始后，勋伯格参加了奥地利军队。战后在柏林普鲁士艺术学院任教。1933年勋伯格离职赴美，担任加利福尼亚大学的音乐教授。1941年他取得美国国籍，在那里定居，直到逝世。

勋伯格的作品引起过很大的争议。他首创了“十二音体系”的无调性音乐，并且培养了许多“十二音体系”的作曲家。他和他的学生贝尔格、威伯恩被合称为“新维也纳乐派”，即“表现主义”音乐流派。他对音乐所进行的重大的、具有划时代意义的改革，影响了一大批年轻作曲家，如达拉皮科拉、欣涅克以及肖斯塔科维奇等人都不同程度地受到了他的影响。

勋伯格的主要作品有：交响诗《光明之夜》、《佩列阿斯与梅丽桑德》、《室内交响曲》、歌剧《期望》以及为朗诵、男声合唱和乐队而写的《一个华沙的幸存者》。此外还有几首弦乐四重奏和许多钢琴、声乐作品等。 勋伯格除写有大量音乐作品外，还有许多音乐理论著作，其中有《和声学教程》、《和声的结构与功能》和《风格与思想》等等。1951年7月13日，勋伯格在美国的洛杉矶逝世，终年七十六岁。勋伯格的最大贡献在于继承、发展并最终打破了十九世纪德国浪漫主义的音乐传统，系统地创建了序列主义的音乐理论和方法，从而完成了从浪漫主义音乐向现代音乐过渡的历史性任务。

勋伯格的小提琴协奏曲作于1935年至1936年，呈献给韦伯恩，1940年由克拉斯纳演奏，斯托科夫斯基指挥费城交响乐团首演，用十二音体系作曲。第一乐章为三段曲式，首先在模仿性节奏下出现半音阶动机。音列照原型出现独奏小提琴形成高潮，中途出现切分音节奏，速度减慢后，小提琴在高音区域奏分散和弦性音型，发挥独奏技巧；第二段为不太快的活泼的行板，中段有舞曲风格，接近末尾出现开头的半音阶动机；第三段为再现部，回到原速，安排了一段华彩，在强调半音动机下结束。第二乐章以优雅的行板开始，结构为缩小的奏鸣曲式，前半段为歌谣曲式，后半段为即兴形式。第三乐章类似回旋曲式，小提琴如歌地奏第一插句，接其后推移部，以片断性素材推向高潮，主题再现后小提琴形成华彩导向结尾。这部现代作品音乐语言非常奇特、晦涩，但整首作品又非常耐听。她表达了现代人的种种复杂思想和情绪…….（部分资料来自网上和书籍，仅供大家参考）

感谢全能的淘宝，我居然还淘到了坎切利“第四”和“第五”交响曲的CD，哈哈