近期迷上布伦德尔的钢琴曲，听其贝多芬的《月光》、《热情》、《悲怆》，明显比巴伦博依姆弹奏来得更连贯、更饱满、更舒畅。相比之下，巴伦博依姆弹奏总是有一些刻意的停顿。
贝多芬曾说过他的作品有两首奏鸣曲像幻想曲。他指示升c小调第十四钢琴奏鸣曲的乐章之间要紧接不要有停顿，这样才能从开始乐章以暗示性的方式逐渐展开，进入到错综复杂的终乐章，而得以提供一种凝聚高潮的感觉。
这样看来，布伦德尔真正深入了贝多芬的灵魂。

早就该迷上。特别是《悲怆》。布伦德尔完全把钢琴控制在手里，同呼吸共命运。也不用与别人比。听了他的，别人的基本没法听。

布伦德尔的贝多芬是我听古典音乐入门时听的，因此很有感情。

虽然今天自己不是很介意使用什么音响，不过要听明白那么多贝多芬钢琴奏鸣曲的不同版本，一套好音响还是很有必要的。好的音响更能分辨不同唱片版本的微小差异。我最早听布伦德尔的贝多芬钢琴奏鸣曲是用先锋组合套机听的，后来用发烧音响听，可以明显感觉到两者的不同，发烧友往往就具备这种分辨能力，实质上也可能是一种对音乐的敏感性吧。发烧友这种对音乐的分辨能力，有可能是天生的，也有可能是在漫长的聆听过程中慢慢形成的。大家如果有体会，可以探讨一下。

不过音响永远是手段，都是为音乐服务的。正如海菲兹所说，他使用最好的名琴，也是为了表现音乐用的。

发烧友关注的是几分几秒有一声呼吸，几分几秒反了下谱子，几分几秒附近地铁经过

楼上所言有点绝对了，按我所见现在没有多少发烧友关注于呼吸翻谱听屁声了

他弹的“悲怆”很好。

布伦德尔是一座山头，越过他有两种方式，一种是坐飞机飞越，你可以迅速浏览钢琴世界的方方面面，但可能看到的只是花花绿绿。还有一种是步行翻山，等你爬到布伦的山顶，看到了远方的绵延大山和云雾飘渺，贝多芬的伟大和钢琴艺术的伟大，才会让人重新叹为观止

有一张他弹奏的鳟鱼五重奏，感觉节奏鲜活、精准，无疑是精品。

最近总是在听某个曲子的所谓决定版本，可是听多了，再去听其他版本也会发现这些版本里面美好的东西。听来听去，到最后可能你会发现所谓的权威版本已经模糊了，取而代之的是你会发现每个版本里都会有你要的美好。说来说去，还是要多听啊。

好的音响是手段，不是目的，这是大家公认了的。可是不经历发烧，你又怎会知道经历过发烧后“几分几秒附近地铁经过”连神马浮云都不是的感觉呢？有经历才有认识，人不是天生就懂得欣赏音乐的。

布伦德尔全集，114CD，环球明年一月发行。