保罗·莫里哀是法国轻音乐大师。1925年3月4日出生于法国马赛一个热爱音乐的家庭中，4岁开始学习钢琴。10岁时进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲。

由于对爵士音乐的热爱，莫里哀放弃了做钢琴家的愿望而投身于流行音乐。1944年19岁的保罗开始了通俗乐队的指挥生涯。1965年他组建了自己的乐团，也就是后来成为世界著名三大轻音乐团之一的保罗·莫里哀轻音乐团（保罗·莫里哀乐团与德国詹姆斯·拉斯特乐团、意大利曼托瓦尼乐团并称为三大轻音乐乐团。）的创始人和首席指挥。

保罗·莫里哀十分注重将古典音乐流行音乐紧密有机相结合，形成了他那将优美的旋律，生动活泼的节奏和明朗的气氛结合起来的独特风格。从严格的意义来看，保罗·莫里哀灌录的诸多轻音乐唱片横跨古典与流行两界，没有古典音乐具有的深刻、内在，也没有流行音乐对时代心绪的抒发、表达。保罗·莫里哀的轻音乐和谐、优美，对位的是中产阶级的生活格调。

年轻一代的听众大约很难从保罗·莫里哀的音乐中体会那种与欧洲浪漫派艺术相通的情致，他们更愿选择摇滚与时尚歌星的唱片；而对另一批具有知识与文化背景的听众而言，他们要找的是纯粹的、没有电声乐器的古典乐器发出的声音。保罗·莫里哀在轻音乐里完成的跨界工作，试图把古典音乐普及化、通俗化，甚至表层化，音乐作品表现出抒情歌曲与古典结构的嫁接效果。电声乐器的运用，古典乐队的编制，显示出时尚与古典混杂的特色。

文章是根据网络资料整理。

主要作品：

love is blue（爱情是忧郁的）：作于1968年，原型是一首并不成功的流行歌曲，经保罗-莫里哀改编为轻音乐后竟然脱胎换骨，立即风靡全世界。本曲风格流畅，曲调和节奏都洋溢着全新的感觉，至今仍是保罗-莫里哀最著名的乐曲。保罗-莫里哀在1977年曾创作过迪斯科风格的乐曲。

I like chopin（我爱肖邦）：这是1984年上半年，在英国和西德占流行榜首位的、受到欧洲各国的广泛欢迎的曲子。是意大利作曲家戈塞伯的人气之作。在这里保罗-莫里哀乐队的流畅、明快的演奏，将使你心旷神怡。

el bimbo（橄榄的项链）：这是比伯杰特乐团“伤感的宾伯”的原作曲目，保罗-莫里哀采用了这种罗曼蒂克的标题，于1975年先于原曲发行了唱片，使该唱片顿时走红，但作为与之竞争的宾伯原作唱片，却严重受损。改编曲竟然抢了原作的风头，这在音乐史上也是不多的。

pearl fisher（采珍珠者）：这是乔治-比才（georges bizet）的歌剧《采珍珠者》（les pecheurs de perles）第一幕中的咏叹调，保罗-莫里哀将“耳边回响着你的歌声”这首古典乐曲赋与了现代韵味。此乃保罗-莫里哀的保留曲目。比才 （1838--1875）是法国最优秀的歌剧大师之一。其代表作是著名的歌剧《卡门》（carmen），此外还有《采珍珠者》、《伯斯美人》（la jolie fille de perth）、《扎米蕾》（djamileh）等。

penelope（爱琴海的珍珠）：该曲作者是西班牙的辛格松和奥古斯特。但由于保罗-莫里哀乐队非常出色的演奏而闻名。贝尔罗塔是神话中女主人公的名字。本曲是保罗-莫里哀最受欢迎的曲目之一。

i will follow him--chario（天涯海角永相随）：词作者夏库-佛朗特，曲作者为富朗克-布尔杰和保罗-莫里哀。

toccata托卡塔（泪的即兴曲）：与“love is blue”、“爱琴海的珍珠”一样，这是保罗-莫里哀最畅销的唱片。取材于古典题材，是戈思登-罗兰1973年的作品。

chanson pour anna （天使小夜曲）：这是andre popp，受夏威夷第二代日裔人吉他手哈巴特-欧塔的委托，于1972年创作的乐曲。保罗-莫里哀于1973年一将唱片问市，便备受欢迎。
mamy blue（忧郁的母亲）：该曲在1971年流行于欧洲，不久便流传于世界。该唱片一发行便走红，随后大量与之竞争的唱片纷纷上市。菲鲁特-利姆作词，艾贝鲁作曲。

minuetto（蔷薇色的圆舞曲）：保罗-莫里哀的本人创作的作品，1975年风靡一时。

brasilia carnaval（清晨的狂欢）：在巴西保罗-莫里哀的追星族也很多，1977年以巴西人为对象出版了专辑，该曲是此专辑的标题曲，编制、录音均于1975年在法国制作。

nocturne（苍茫小夜曲）：如标题的幻想曲，1966年保罗-莫里哀作曲。这是音乐会上极受欢迎的曲目。唱片于1969年上市，当然十分畅销。

reine de saba（萨巴女王）：佛尔斯-鲍库斯的代表作，是非常受大众欢迎的曲目。作者是辛格松-古拉依达的米吉鲁-罗兰。萨巴是旧圣约书中女王的名字。

siffier sur la bolline（回荡口哨的山丘）：电影制作杰鲁-斯塔辛的儿子，尚且年轻便已辞世的很有人气的歌手杰塔在1968年的走红曲目。但原作为与帕卡、巴泽利和巴朗多的合作之作，意大利制作。

tombe la neige（下雪了）：著名歌手萨鲁-巴特勒的代表作，当时极为畅销。该曲为1964年自己创作的走红曲目。

godfather（教父）：1972年这部描写意大利黑手党的同名电影上演后，导演克伯拉的名声大振，还诞生了新影星阿鲁巴西诺。因此，这首由尼诺罗塔作曲的主题曲在世界广为流传。当然，各唱片公司竞相出版专辑，保罗-莫里哀的唱片与桑得拉唱片相比，更胜一筹。

I love breeze（我爱微风）：保罗-莫里哀专辑的标题都很有魅力，这就是例证。原曲的标题是“爱的旋律”，这是保罗-莫里哀自己创作的曲目。

piano ballade（哀愁的肖邦）：钢琴诗人肖邦（1810-1849）的作品叙事诗第3号短小调第1音阶作品23号，经保罗-莫里哀改编，成为广受欢迎的古典流行曲目

UN BANC, UN ARBRE, UNE RUE：该曲已成为香港小姐竞选的主题音乐

20世纪60年代后期，法国的音乐舞台在悄悄地进行一场革命，1965年莫里哀组织了以自己的名字命名的乐团。

保罗·莫里哀乐团以一曲《蓝色的爱情》征服了世界，在此后30年中，唱片《蓝色的爱情》共销售了3000万张。保罗·莫里哀乐团也成为法国人家喻户晓的最通俗最著名的轻音乐团，从此保罗在世界上享有极高的声誉，被誉为“情调音乐的使者”以及“二次世界大战后的法国音乐之神”。尽管他在世界上享有崇高的声誉，但他给人们的印象是温文高雅，风趣幽默与平易近人而成为世界级明星之一，在世界30多个国家进行了数百场的演出。

保罗·莫里哀于1998年告别舞台，但是他的乐队仍是派往各国的音乐使者。莫里哀在世界许多国家和地区举办过音乐会，在日本和韩国举办的音乐会最多，在这两个国家共举办过1200场音乐会。莫里哀在日本有大批的追捧者，他的作品在那里被视为音乐的最高标准。

尽管内涵不是强项，莫里哀的音乐还是有一种特殊的浪漫气质，被誉为“情调音乐使者”、“法国音乐之神”。

莫里哀的乐队组建伊始，轻音乐没有古典乐的凝重，也没有流行曲的张扬，他完美地将二者融合，创立了独特的艺术风格。所写的音乐中具有那种独特、新鲜、浪漫的弦乐音响，明晰、活泼的节奏和铜管、打击乐器的音色，具有特有的保罗·莫里哀乐队轻音乐风格。乐队拥有包罗万象的曲目，著名的电影主题音乐、各国民谣、古典音乐、欧美流行音乐、拉丁美州爱情歌曲、亚州风情乐曲、圣诞歌曲乃至甲壳虫乐队的歌曲、夏威夷的吉他曲等等，如此众多的曲目，历经了岁月的流逝而愈加醇厚，并享有极高的声誉。

如果想从头领略保罗.莫里哀的浪漫风情，这张《蓝色的爱》是个好选择。其中的旋律有一种潜滋暗长的怀旧情绪，浪漫的情调永不会过时，带有一种泼洒的浓艳的蓝。

事实上，这首《蓝色的爱》开始名不见经传，经过莫里哀的编写后，才得以风靡一时，又被填上歌词，众口传唱：“没有你，我的世界是蓝色（忧郁），我的生活是灰色，我的眼睛是红色（哭的），我嫉妒的心是惨绿，孤独的夜是漆黑。”罢了，别的颜色我不要，给我一点纯净的蓝色吧——人生的烦恼多如牛毛，与其为金钱苦闷，为权位烦恼，倒不如为爱情忧郁，为音乐伤感，那总是一件美好的事。

他的作品确实能给人很大的精神享受。手里有有几张，经你这么一介绍更想找出来重温一下。

轻音乐之首，非蓝色的爱莫属。

谢谢楼主，再次重温，美妙的音乐。

詹姆斯·拉斯特乐团的简爱也特别的棒。

詹姆斯·拉斯特乐团的简爱，录音纯净，旋律优美，意境深邃，怀旧情深，透着一股淡淡的忧郁。

保罗莫里哀，饥不择食的八十年代的一部分！

施版的音乐造诣好高啊！