秋思

       秋分过后，尽管南国的白昼有时仍是如盛夏般的暑热，但夜晚也渐渐变得凉爽起来。

       今天找出这张FIM出版的《秋思幻想曲》（FIM LP003）。这是我喜欢的为数不多的民乐珍品之一。每当更换器材，特别是喇叭时必定会重播试听。作为一名“唱片演奏家”体验新喇叭的不同风格。尽管之前的德国Kaiser KaweroC3的优异表现仍令我至今回味无穷，但说句实话，无论是音乐性或者音响性，最能完美重播《秋思幻想曲》的当数G.T.Sound Godzilla莫属！   
                                                                                       
      优秀的号角喇叭重播音乐时，那种摄人心魂的冲击力和沁入心脾的感染力完全超乎我的想象！记起同城的一位老烧那次被震撼时所发出的惊叹：这不是简单的还原，而是复活。
       秋分过后，2020年便只剩下四分之一余，我也需要复活。
       《秋思幻想曲》李炜先生改编自古曲《妆台秋思》的旋律和意境，他赋予新曲另一种南国特有的高雅境界，是一次完美的改编。
       新曲注重通过大量细节的刻画，展现在眼前的是一幅栩栩如生的风景：在落叶飞花的深秋时节，怀着纯真心态的年少公主触景生情，幻想著岁月的欢乐和属于秋天的浪漫。
      真的无愧于“岭南筝派最具实力的继承人”的称誉，李炜先生的古筝演绎传统朴实，细柔清雅；音色非常甜美，逼真的琴音通透飘逸，大动态扫弦时更是扣人心弦。
       李炜先生的演奏让我联想起白居易《弹秋思》：
       信意闲弹秋思时，调清声直韵疏迟。
       近来渐喜无人听，琴格高低心自知。

       是呀，生活不只是眼前的苟且，更应该有诗与远方。
       感谢让我遇见G.T.Sound的后藤前辈。

       音乐和书籍拯救了2020年的我，由此感谢音乐和书籍。

       中秋佳节即将来临，相信2020年的中秋节一定格外令人难忘。
       祝福朋友们：但愿人长久，千里共婵娟。

品書閱讀、聆賞音樂和相知好友 ……… 人生修行號角響起時有容乃大之

      人间相对论

      序篇
      去年11月18日写成了一篇《时间性对论》，相隔一个月的12月10日写了姐妹篇《空间相对论》。当时曾经计划再写一篇《人间相对论》，作为三部曲的结尾。
      世事难料，2020年年初，一场前所未见的疫情打乱了世界的节奏，我从事了三十多年的行业也经历了一场前所未有的灾难性冲击，我的人生也因此陷入了一个低谷。
      春到夏，秋入冬。过去的300多个日日夜夜，幸亏有音乐相陪伴，有书籍可慰藉，还有友情的温暖，终于渐渐的平静的趟过了这低谷。


      日前去省城出差，买了一张无座的返程票，高峰时间的车厢里，连过道都站满了人。随意找了一处14C的位置边站定，戴上耳机静静的听Isabelle Faust与Alexander Melnikov组合的贝多芬的小提琴奏鸣曲，准备度过这75分钟的车程。直到车启动时，我身边的这个14C位置居然没人坐！怀着一种小确幸有点忐忑的坐下，列车中途停靠了几站都没有客人来找坐！
      谁说14不是一个吉祥的数字呢？！
      回来聚餐时提及此事，朋友说我真的要转运了。

      周末，从哪一张唱片或者哪本书开始，往往会令我困惑。

      过去的周末，我找出了一张德国TACET公司录制的Gaede Trio组合演奏的三重奏版本的《巴赫哥德堡变奏曲BWV988》。记得这张唱片是十年前获选《极品人生》网站积极份子时的奖品，那个时候的网站与如今真的大不相同：积极交流，共享快乐。赠送者是该版的版主，此后一直没有联系。听完CD版本，又找出了一张同样是德国，ORFEO公司出版的三重奏，大提琴演奏者是MISHA MAISKY。这张唱片也是很多年前，广州的一位爱乐人士来家访时送的礼物。
       很多年过去了，每当我聆听时总会联想起这如烟的往事和十分难得的友情。
       生活中，朋友往往不一定存在在朋友圈的。
       但我仍然希冀他们能感受到我的诚挚谢意和由衷的祝福。


       周日一大早醒来，忽然想听舒伯特的D.821《Sonata for Arpeggione and Piano in A minor》。

       虽然大家都热捧DECCA罗斯特罗波维奇与波里顿的版本，LP的价格更是一路被炒高，但我个人只是将它作为其中之一来欣赏，我一样爱听DG的Pierre Fournier与Jean Fanda和PHILIPS的Mischa与Martha Argerich的版本。
      后来一个偶然的机会淘到了一张ARCHIV公司用1824年和1810年的古乐器录制的D.821，演奏Arpeggione的Klaus Storck和演奏Hammerflugel的Alfons Kontarsky于我甚为陌生，一口气欣赏了数遍后，大有茅塞顿开的感觉。
      深切感叹人的认知实在是太过重要。
      “”花心“”被誉为是发烧友的通病。不过，经过了几十年的心路历程，在器材折腾上，我并不赞成花心。但在唱片聆听上，我绝对赞成花心！
      若说纵向聆听增加了你的深度，横向聆听则拓宽了你的视野和思维。
      纵向是基础，但横向决定高度和深度！
      欣喜之余，我在FB账号上发布了听感：听过不少版本的D.821，正是由于Archiv用1824和1810年的古琴录音让我等有机会欣赏到更加本真的舒伯特。
      由此，我对古乐运动先驱英国古乐协会乐团著名指挥家克里斯多夫霍格伍德爵士，以及本真运动的创始人维也纳古乐团哈农库特先生都心存敬意。
      经历繁华与喧嚣，世界自然返璞归真。我深信。

      刚刚过去的10月，应好友之邀，踏着秋色去走访了新老朋友。朋友们对事业和生活的热爱和执着，深深感动着我，也让经历着非常时期的我获益匪浅。

       在天津，与资深经营唱片和音响器材的伊大姐一起穿巷过街步行16公里逛五大道和解放北街。一起参加晨练，尝嘎巴菜，踏踏实实让我做了一回天津人......
       在沈阳，我的老友放下手头工作亲自接送陪足我四天。在他温暖的工作室里，灵魂和身躯都找到了安顿之所......
       在上海，在老友S兄的著名发烧窝里，在成堆的超级器材中，老友用三对Goldmund5500驱动Reyaudio专业版音箱和超低音陪我度过难得的三个小时......
       在一个惬意的下午，环贸广场四楼的露天咖啡室，我与Z兄一起抽雪茄喝咖啡聊着彼此的人生点滴.......
       一切的一切，我们相识于音响，相交于音乐。
       有关我与他们的故事都将在《人间相对论》系列里重现。

        是为序篇。

好好享受极品人生吧，我以前的DTZ变成现在MagicoHfi了，极品生了一次病后，原来的DTZ上不去了。

      安逸

     时间过得真快。2020年只剩下一个月，距离10月初的北上也快有近两月。

     但每当我听IDA HAENDEL的《FAMOUS》，便会想起在沈阳期间的点点滴滴，那份温暖至今依然。

      记得五月初，便接到了韩兄的第一通电话（平时我们都习惯用微信交流，重要事情才会打电话）。他知道我为之奋斗了几十年的行业正经历着人生最艰难的时刻，并嘱咐别老窝在家里，随时都可以去他那里小住，一起听音乐散散心。

       与韩兄相识是由于音响。他拥有六对不同型号的Acapella喇叭。有一次他找我商量为他定制的Acapella全频书架箱物色与此匹配的功放。我推荐了Kondo AudioNote SOUGA2a3立体声后级。
      与韩兄相知是缘于音乐。后来我得知早在上世纪九十年代，热爱古典音乐的他曾经经营过唱片店，并为《爱乐》杂志供稿。至今仍拥有超过万张的CD，至于黑胶更是多得满屋子放不下。
      他跟我谈到过的理想是办一个音响与音乐的沙龙，供一班志同道合者聚会。

       三年前第一次见面，他送了一本2015年出版的《漫游高地》诗集。记录了他几进西藏的经历，书中的大量西藏异域风情照片更是令人印象深刻。

      因此，我知道了他痴迷摄影，收集一柜子的古董相机。数量多得连他自己都记不清具体明细。颇有后宫三千的味道。我甚至想替柜子里的相机抱怨，但我恰恰就是喜欢这样的朋友：随意率性，自由自在。相近的特性让我俩走得越来越近，很快便成为“铁子”。

       人生得一知己足矣，斯世当同怀视之。

       这是我时隔三年第二次去他的听音室。听音室就在书房兼办公室隔壁，超过80平米的偌大空间，两面墙放满了唱片，连隔壁书房也一样。


       我喜欢被困在这种超有温度的、弥漫着唱片味道的听音室。
       当我听到富尼埃的巴赫大无和韩黛尔的萨拉萨蒂《流浪者之歌》时，一种无比舒坦的居家感觉油然而生。就这样自在悠哉的呆着，一张张听下去。
       那天，我发了朋友圈：士别三日当刮目相待。更何况是三年。在铁子的暖窝，灵魂和身躯有了安顿之所。

       回溯到三年前，韩兄第一次来我家时，我还在听德国Kaiser定制的Kawero C3喇叭。
       当他听到我系统的音色和风格竟然与他的系统惊人的不谋而合时，无比惊讶的问我：为何我们两个系统，不同空间环境，不同功放组合，不同喇叭......几乎没有相同的器材，但为何从音色到整体风格竟然可以如此的吻合！当时，我只是笑而不语。
       去年8月G.T.Sound Godzilla号角换下Kawero C3喇叭。10月专程过来聆听时，他再一次惊讶于我的系统居然可以完美的承袭一贯的风格和音色。
       Kondo AudioNote旗舰功放与G.T.Sound Godzilla搭配，所营造出来的那种特有的鲜活临场感与摄人的真实感，还有那份舒坦的宽松感，弥漫了听音室的每一个角落。
       当时喇叭才开声两个月多，还没有用金嗓子DF-58电分，用的是原厂外置分音器做双功放驱动。Kondo Souga2a3驱动号角，单声道Kagura驱动双十六寸低音。
       经过了这一年多，事实上G.T.Sound号角不仅颠覆了他对号角喇叭的三观。来听过的新老朋友无一例外的都会同样的惊讶和感叹。
       套用同城的一位资深烧友的评价：这不是重播，是复活。

       4月下旬，《新音响》赖主编听后都觉得不可思议。据说一个多月后他发表在6月号的那篇《过瘾，真过瘾，真太过瘾》让很多新老朋友产生了同样的好奇呢。
      11月中旬，换上新到的德国线材Schneizinger后，系统更加淡定从容，声音的厚重感更是提升了足足两成有多。

      越来越安逸。


      有一次，在论及两套完全不同的系统为何能调出相当一致的音色和风格时，我开玩笑说，因为我们人品相同。
      这可能是一种过于直率的表达。换一种表达方式，就是“对音乐和人生，我们拥有接近甚至相同的认知”。
      音乐得其微，物象由我栽。

       其实，人生在世忙忙碌碌，目的大抵都是在追求一种属于各自心目中的安逸吧。
       而所谓安逸，是一种内心舒适的心理状态，是一种对生活对事物，有条不紊，淡定从容的长期满足感。
       叔本华说：人，要么庸俗，要么孤独。

       日前，去福州参加一个第六届“海上丝绸之路”（福州）国际旅游节。趁空夜色中匆匆走访了著名的三坊七巷。在入口不远处，经过一处闽南特色建筑的书坊。进门忽见严复的雕像及其语录：有思想的人从不孤独。

       出差回来当晚，收到了新淘到的NAXOS公司制作的20张Kodaly Quartet组合演绎的HAYDN String Quartets，确实有点小激动。

       如饥似渴的听了一天，余兴未尽，还准备将本周定为“Haydn Week”。

      90年代初在澳门文化广场用25元港币购买的一张OP.76之1-3一直完好的保存着。以前总是固执的嫌NAXOS“廉价”出不了好作品，然而不仅从欣赏音乐的角度，NAXOS发行了不少优秀的古典作品，而且有些作品演绎上乘，制作认真，音效出色。
      这套海顿弦乐四重奏便是一颗难得的珍珠。而Kodaly Quartet演奏健康而充满张力，让你听着如清风拂面，异香频来，乐得醉沐其中。

      是的，音乐在，安逸在。

       人间相对论之执着

       之一：Kondo Audio Note

       Kondo为答谢全球VIP，特别制作了88只陀飞轮手表，并把编号8留给了我。 礼轻情意重。从那时开始，这只制作精美的带有Kondo标志的陀飞轮就成为我日常佩戴最多的手表。

       从三十周年的陀飞轮，到四十周年特意留给我的编号38八音盒，屈指算来，我与Kondo AudioNote的缘分也超过了十年。

       我向来敬重崇尚独特文化的企业。音响也不例外，他们会通过自主研发的核心技术，在展现其对于重播音乐的理念过程中，体现其文化价值。
       据说Kondo的创始人近藤公康老先生曾经有过在寺院当和尚的经历。每当寺院的钟声敲响时，他仿佛感到先人的灵魂，随着一声声幽然旷远的钟声复活。
       这个画面感超强的描述一直就铭刻在我的脑海里。
       于是，近藤老先生毕生追求要能真实重现寺院钟声一般完美的重播音乐。为此，他率先采用纯银作为导体，制作音响元件，也因此被尊称为“银先生/MR.SILVER”......
      当熟悉日本文化的我读到这些故事后，对这位AudioNote创始人的敬佩之情油然而生。
      Audio Note，就是音乐日记。
      记录的是音乐人生。

      虽然我与近藤老先生缘慳一面，但这十几年来在与其嫡传大弟子、接班人芦泽雅基先生交往过程中，深深感受到文化传承就是品牌的生命。
     事实上，很多资深的同好也只知道Kondo Audio Note靓声秘籍在于自行绕制的银线变压器，事情远非如此简单！为了追求极致和保障品质，Audio Note一直以来坚持不懈自家生产所需的大部分元件，不计成本。环顾全世界，这样的音响企业还能找到几家？！
      三年前我应邀走访了Kondo Audio Note位于川崎市的厂房，与芦泽雅基先生等众人有过一次深入的交流。芦泽先生当着全体同事赞扬我是Kondo Audio Note在中国的最佳代言人。


       时近中秋，我们一起在其精心设计的听音室里一边欣赏音乐，一边喝着我带去的大红袍品尝月饼，谈笑风生。这一幕情景至今仍历历在目。
      那天中午，芦泽先生带我去吃他们经常光顾的“お食事所（食堂）”。他叫上了一个同事前往作陪。午餐非常简单，我点了一份一千日元（基本上都是这个价格）的定食刺身套餐，他们两个也分别点了自己喜欢的定食。临走结账时他还隆重的向店长介绍说我是从中国广东专程去访问交流的。我的那份自然由他请客。但令我意外的是，被他点名作陪的员工的餐费竟然是由员工本人自掏腰包！
       日本的企业文化，讲究公私分明和自律。但分明至如此，至今我仍难以理解。

       既然被委以如此重任，我自然也会将用家朋友的意见和建议通过代理渠道，或者发邮件跟芦泽先生反映。比如之前的旗舰前级M1000mk2，对于不安装黑胶模块的数码系统用家而言，分体电源设计专供唱放使用的线路就这样一直被空置浪费着。有朋友将其并联后，发现前级的提升很大。厂方在推出新旗舰G1000时，就将超级唱放改为单独生产的分体电源，型号为GE-10。
      然而，芦泽雅基先生坚持认为胆机的传输，RCA方式比XLR平衡要好声，所以他家生产的后级就只设RCA输入。有一次，一个英国Audio Note的用家朋友找到我，他想尝试一下Kondo Kagura单声道后级，希望我能说服厂方增加一组平衡输入。无论从商业角度，或者技术层面，我觉得都此事应该可以接受的。结果代理告诉我，厂方婉绝了这个客户的要求。
      事后在某个场合，我跟芦泽先生重提此事：以艺术家的心态生产器材本来就是值得钦佩之举，同样因此失去一个想诚心尝试Kondo器材的用家，撇开生意的角度，终究也是一种遗憾。
      代理最近告诉我，新推出的Kagura 2和其他型号的后级，不仅增设了平衡输入，为追求好声，连胆座都是自家研制，也镀上了厚厚的一层纯银！好一个MR.SILVER！
      今年因疫情我们之间疏于联系。记得三年前，芦泽先生送我去车站时，他说过明年五十岁就戒烟的。不知道他真的戒了没有。

      四年前的11月份，英国Audio Note的Mr.Peter和他的设计师前往澳门观看赛车时路过，一起餐聚后，朋友提议到我家，让Peter听听老东家Kondo器材。不管当年他们之间有过怎样的恩恩怨怨，我当然很乐意接受这个建议。


      倒是事后当我将此次活动的图片发给代理朋友时，他真的是感到惊讶不已。

      这十几年来，意大利Sonus Faber Stradiwari Homage、Kharma Exquisite Classique、Tidal Agoria Paldium & Contuva G2、Kaiser Kawero C3、G.T.Sound Godzilla等喇叭先后进驻，但我的主力功放一直是Kondo Audio Note，期间只做了升级换代（有兴趣的朋友可以翻阅本栏之前的文字）。

       因此，我也被朋友们戏称为“Kondo党主席”，我很乐意接受这个称谓。

       前不久朋友们一起餐聚，有英国Audio Note的资深用家说：相对于Audio Note UK的霸气，Kondo Audio Note追求的则是精致、玲珑和优雅。
       对于重播音乐，我喜欢这种水彩画式的表达方式，多过油画般的浓烈。
       其实我想说的是：我可以招呼Mr.Peter来我家里做客，但我确实很难理解《鸠占鹊巢》典故中的鸠之举止。

        Audio Note，不仅仅是音乐日记，
        更是记录着爱乐人生的点点滴滴。

人间相对论之执着之二：
追求前人未达的世界

       2015年夏季号的《管球王国》，刊登了傅信幸先生一篇《听到了Audio Note的精髓》的厂家专访文章。傅先生听完Ginga唱盘后感叹：一张30CM的唱片最重不过200克，单面刻录的音槽约长400米，但是为了挖掘音乐家们蕴藏于槽纹里炽热的情感世界，AudioNote Kondo设计制造的这台超级唱盘Ginga，整体重量超过120公斤！    这台看似简单的唱盘，内部构造却是别有洞天。设计制作处处蕴含着建声的秘籍，匠心独具！一条无缝棉线带动18公斤重的铝合金转盘，将唱片中刻录的音乐家们炽热的情感尽情的表露无遗。栩栩如生的音乐神韵、庞大的空间感令人叹为观止。。。。。。

       作为一名Kondo Audio Note的拥趸，文中提到的第二代Ginga/银河用家，深有同感。
      
       声音无法凭空想像，音乐唯有聆听和体验。

       时隔五年，读到《analog》秋季号刊登的小原由夫先生有关DS Audio Grand Master的试听报告。

      在这篇标题为《唱片音槽里刻录的细节是发掘不尽的》的专文里，小原先生同样感叹：
      那些一直听惯了的唱片所体验到的新鲜感竟然是如此的强烈，令人惊叹和难忘。比如独唱与伴奏的相对关系、立体感和空间感、空间与音像的比例……所有这一切都完美的融合成一幅幅鲜活的音乐画面，带着恰如其分的温度感和浓郁的音乐氛围与神韵，栩栩如生的展现在你的眼前！
这种经历至今绝少感受过……
      在众多的日本音响评论家中，小原由夫先生是我认可的为数不多的真正玩家。他同时拥有几个超级唱盘和相应的超级唱臂，而且储有几十个不同时期的唱头！
      实践出真知。况且我们还一样听过德国AS Axiom公理唱臂。

      两篇评论里都用到“栩栩如生”的评价。栩栩如生就是“不是现场，胜似现场”。应该算是对一种器材的最高级评语了吧？

       同城的咖啡达人资深爱乐者阿权有份参与过去年8月G.T.Sound Godzilla的开箱仪式，因此他对这对大号角在系统的第一次开声记忆犹新。打那以后，隔三差五我都会邀请他来欣赏新到的唱片，顺道补点新烘焙的咖啡豆。前些时间系统增补了新到的德国Schneizinger Reference3000TS线材且已经煲了一段时间。这次来送新烘焙的哥斯达黎加小蜜蜂，一坐下他满脸惊讶问我又用了哪些秘籍。
      我告诉他只是增加了新到的Schneizinger线材，当然也对DF-55电分的数据做出相应的调整。他甚至当场请求我再也不要改变目前的状态！呵呵。
      其实感到惊讶和感叹的新老朋友不在少数，包括近期听到圈内传闻前来的禅城全套FM系统的T兄，和莞城Reyaudio旗舰的拥趸C兄，当然也包括刚刚结束南巡的帝都老朋友。
      面对阿权的提问，我很肯定的告诉他：淡定。最近应该还会有一次提升。
      因为作为Master1国内第一个用家我对等候了四个月后即将上岗的DS Audio Grand Master充满信心。


      转载部分新旗舰Grand Master的介绍：
      崭新设计采用左右声道安装独立的LED和光电检测器（PD），进一步提升了光学唱头系统性能。最终目的达到了提升唱头输出电压，从40mV大幅增加到70mV（增加了75％），并且大大改善了声道隔离度。
      新的唱头内部采用了铍制的遮光板重量减少了50％以上。该唱头壳采用了菱形设计，有着更坚固的结构设计并且改进了内部接线。
      拾音部分第一次采用钻石针杆和Microridge微脊型针尖组合而成，目的是为了最大限度地提高刚性，以及拾取更丰富的信息量。此外，唱头还使用了比第二代唱头更粗1.6倍线径的内部布线，以降低阻抗。
     独立的左和右通道LED可以进一步优化光学系统的定位，并且配合新型的遮光板，与早期设计相比，该遮光板的尺寸已大大减小。除了减小尺寸外，用于生产遮光板的材料已从铝（用于第二代唱头）更改为99.9％的纯铍。
     采用纯铍的遮光板的好处是，成功地将遮光板的重量减少了50％以上，从1.56mg减少到0.74mg，进一步改善了光学唱头低运动质量的优势，更高的效率可以捕捉到更丰富的信息量。
      整个唱头壳采用超硬铝制作，唱头总重量才7.7克。
      唱放部分不惜成本采用分体电源设计，重达25.1公斤。S/N比比同厂的Master1提升1.5倍！设有6段不同低音EQ选择（刻意避开使用选择开关以降低失真)。
      电源部分设计也得到了史无前列的强化，重达29.8公斤，配备2.97million uF的超强大电容储备以应对最澎拜的动态。厂方也特别为此研制出最靓声及最低失真的薄膜电容和无电感电阻。配有三台独立的电源变压器分别提供给左右声道和唱头供电。

      用了一个周六上午，挥挥汗我一个人平静的安装调试了DS Audio Grand Master。


（有关安装调试过程且等以后有机会再表）

     面对安装完毕的系统，为选第一张唱片，我竟然犹豫了很久。最后决定选STEREO SOUND菅野先生的这套《Reference Record》Vol.1。

      坐定定，喝上一杯手冲咖啡，心随乐曲逐一品味起小原由夫先生的评论。坦率说来，Grand Master的开声表现大大超乎我的预期。

      更加淡定从容，宽松真实。

      当我听到第一张B面第二首飞利浦发行的1985年5月Beaux Arts Trio演绎的德沃夏克B小调钢琴三重奏OP.4《Dumky》第三乐章Andante时，我的惊讶绝对不会比阿权他们少的！
       乐曲开始钢琴强烈连奏的超高透明度中带着流畅的质感和温度感，装上弱音器的小提琴与大提琴稍显神经质的对答着，音色的微妙变化历历在目。甚至连时而可闻的敲击钢琴单音和强烈的节奏所带出的噪音也变得悦耳动听了！



      眼前的系统重播让我自己都充满感慨：系统将演奏家们的内心世界展现得淋漓尽致；演奏家们让音乐家的作品得以复活。

      赶紧用手机录了一段，发给远方正在用Master1的铁子。一会儿就接到了他的电话，只听他在电话那头不断的重复太牛了！这情形让我想起《新音响》主编发表在6月号的现场报道《过瘾，真过瘾，真太过瘾了》。
      我决定要请赖兄再来聚聚。
      菅野先生所选的唱片都是70-80年代飞利浦公司音响性和音乐性俱佳的录音，并没有选择65年之前的录音。我的理解也许是70年代以后的好录音更能全面的通过好的古典音乐录音来测试系统。这也是我欣赏菅野先生的所在。记得这套唱片是听到菅野先生仙逝，我刚好在香港的信昌选购唱片。这是表达我个人对先生的缅怀之情。

        DS Audio的掌门人青柳哲秋先生是一个不到四十岁的有为青年。两年前我们在香港音展现场有过一面之交。代理朋友介绍说我很欣赏他开发的系列产品，除了自己享用Master1外，同时还介绍给不少新老朋友使用不同系列的产品欣赏音乐。他很真诚的邀请我下次访日时一定要安排时间去他的公司走访。遗憾的是疫情改变了世界，也令这个美好计划的实施变得遥遥无期。
       平时，我们习惯取他名字的最后一个字“秋”日语的发音，爱称他为Aki San，我从他的身上感受到了日本新一代创业者满满的正能量：正直、实诚和谦虚。
      他在小原先生的那篇试听报道的研发者感言中坦言：
      MM/MC唱头经过四十多年的不断改良才达至如今的成果。光学唱头虽然只有短短七年（此处是指DS Audio的产品开发。类似的光学唱头东芝CP100早在上世纪七十年代已经在日本诞生，由于受制于当时的技术和材料，特别是受热光源所限，产品很不稳定而昙花一现），一直在改善和进步途中。
      而Grand Master是DS Audio不惜成本集大成的最新代表作，其目标是追求一个“前人未达的世界”。
Grand Master比Master1更加宽松、淡定、从容，所营造出的一幅幅音乐画面，充满韵味，丝丝入扣，滋润心田。
      
      日前一位朋友音乐学院出身资深音响经营者同样闻讯来聚了半天。
  
      接近尾声，当他听完PHILIPS发行的康德拉辛指挥阿姆斯特丹音乐厅乐团演绎的林姆斯基科萨科夫《天方夜谭》第四乐章《巴格达的节日》，他说被现场的音响画面彻底震撼了。还形象的比喻说系统重播好像剥一个饱满的洋葱，一层又一层，丝丝入扣，拳拳到肉。我也被他的形象比喻逗乐，毕竟是科班出身。
      其实我是很想请他再细细品品Grand Master重播的莱纳、比切姆或者安塞美的版本，在美好的音乐面前，时间总是不够用。

      Grand Master不仅让三年前上岗的Master心甘情愿的待岗，同时也让一直以来争取平分秋色的Metronome Kalist被迫挪位，渐渐降为热机的角色。

       经过一年多的煲练，越来越进入状态的这对颠覆了许多新老朋友三观的G.T.Sound Godzilla双十六寸大号角再一次提示我：音源对于系统，如同眼睛至于身体！
      2020年只剩下不到两周，我情愿用这双“眼睛”陪我继续徜徉在崭新而浩渺的音乐世界。

      我给Grand Master起了一个中文名儿：巨匠。
      感谢有为青年、未来巨匠：Aki San。
      让我们一起期待重逢的那一天，畅谈关于“前人未达的世界”的点点滴滴。

      行文至此，得悉Master1荣获《Absolute Sound》杂志2020年度“the cartridge of the year award”大奖。从2017年下半年算起，Master1已经陪伴我（和我的朋友们）度过了一千多个愉悦的日日夜夜。

       唯愿身体下坡灵魂上坡的余生能与音乐厮守在一起。

      以音乐的名义

      圣诞节前平安夜，收到了G.T.Sound社长后藤前辈的新年祝词。

      毎年クリスマスに今年の失敗を探し見つけ，その教訓を糧として新年を迎え、自身をステージアップしていくことが音楽の感性を更に高めることに繋がります。勇気を出して前に進むことで新しい自分と出会えます。更なる発展の新年をお迎えしましょう。
      每年圣诞节，我都会反省今年的失败，以此教训来告诫自己，辞旧迎新。
      不断的提升自己就能更好的把握对音乐的感悟。
      鼓起勇气向前迈进，定能遇到一个崭新的自己。
      让我们一起迎接宏图大展的新年。

      人生真是充满了机缘巧合。
      2015年那一趟G.T.Sound之行（有关我几次走访G.T.Sound以及用家的故事请参阅本栏中我的文章以及微信公众号之前发表的相关文章）改变了我的音响人生，甚至由此改变了的日常生活轨迹。
      难以忘怀2018年9月那场强台风，山竹无情重创了我的办公楼。后藤前辈闻讯寄来了厚厚一大叠唱片，其中有我喜欢的切利比达克指挥慕尼黑爱乐1986年和1990年在日本演出的现场录音。

      这些唱片温暖了我很久很久，今年更陪伴我度过了一个个难忘的日日夜夜。

     今年2月份，后藤前辈给我寄了一纸委任状，我很喜欢后藤式的内容表达。

      G.T.Soundの精神を十分に理解して音の求道者を導き、生涯の仲間＜G.T.Friend＞を集い、育成に努め、共に協力し合い、音楽の再生芸術に貢献していく同志として、当社＜特別上級相談役＞を任命致します。
       作为一名致力于音乐再生艺术，充分理解G.T.Sound的精神，引导声音的求道者，共同为结成终身伙伴的《G.T.Friend》而一起同心协力的同志，特此任命为本社的《特别高级顾问》。

      我知道，按照日本的企业文化，通常是退了休的社长或高级管理者才会有资格或委任高级顾问的。对于如此的信任与嘱托，我当仁不让。
      音乐跨越国界，友谊常存我心。

      原计划这篇《人间相对论》系列文章以G.T.Sound与后藤前辈的故事为结尾篇的。然而，我猛然发现，与后藤前辈交往了一千八百多天的故事这才刚刚开始！

      经历过2020年的365天，地球村对“不堪回首”这个成语应该有了刻骨铭心的省悟。
      过去的一年，感谢很多新老朋友的鼓励和支持！
      我想说：有音乐真好，有你们更好！

       让我们以音乐的名义，挥挥手洒脱的辞别2020年。
       只要有音乐，生命就会有丰润的底色的。

       想念2019年仲夏的这个黄昏，在结束G.T.Sound Godzilla顺利开声的庆功宴后，与后藤前辈在情侣南路海边漫步时的合影。

       想念合影中灿烂无比的笑容。
       以音乐的名义，让我们期待能早日再聚。

       周三那天突然降温，强劲的北风几乎把一直置于阳台盛开了整年的蝴蝶兰刮倒！愕然间，赶紧请入听音室，放置于Godzilla侧背后靠墙的CD架上。从此一起来细品2021。


       这一刻，后藤前辈应该与家人正在忙着准备除夕大餐吧？

       我更愿意用这张I MUSICI的Vivaldi《LE QUATTRO STAGIONI》并以音乐的名义，与朋友们一起迎接2021年的到来。

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      生活在音乐中

      音乐于我，是生活中的必需。它以某种神秘的方式不时的给予我抚慰和鼓励。特别在刚刚过去的2020年，音乐更让我能乐观的直面当下的困境和扑朔迷离的未来，陪我度过了宅家的每一个日日夜夜。
      音乐于我，是生命的一部分。相对于熙攘纷繁的世界，我的生活则相对简单。工作以外，除了睡觉和锻炼身体，几乎所有的时间都交给了音乐。
      所幸，通过音响我认识了不少五湖四海的朋友，学到了许多我所从事的行业以外的宝贵经验，丰富了我的人生。
      而通过音乐，我更结交了不少各行各业的朋友。平素里，我们互相热烈讨论音乐与人生，成为难得的知己。
      音乐跨疆域，音乐无国界。


       即将过去的2021年1月，很欣慰又有两位朋友加入了黑胶欣赏音乐的行列。
       聆听黑胶，是一种欣赏音乐的态度。不但拥有较强的仪式感，而且更能感受到数码音乐重播无法体验的那种人性化的感动。
       我当然为他们的感动而感动。甚至比他们更为高兴。
       为此，我甚至承揽了为他们挑选唱片的重任。
       感谢黑胶，我们不但可以聊器材，还能更多的谈唱片论音乐。

        之一        
       Z兄是一家企业的负责人，与我同岁。平时工作十分忙碌，而事业性强的他恰恰又是一个工作狂，不分平日和周末，甚至节假日。
       他说唯一的奢侈就是晚上回到家里能静静的欣赏几小时自己喜欢的音乐。
       去年11月他突然跟我说要上黑胶。闻言，我比他更为高兴，此举意味着他终于肯投入更多的时间到音乐欣赏里。
       由于疫情肆虐令很多器材缺货。根据Z兄所给的预算，于是做了如下的推荐：
       1、唱盘：SME12a，考虑到他刚进入黑胶世界，唱盘和唱臂要容易调校，而且工作要够稳定。
       2、唱放和唱头组合：DS Audio W2，黑胶最难之处是重播的准确性，需要依靠唱头和唱放阻抗等匹配等完成。所以，对于一个初入门者，我会建议
       他们先掌握准确重播的技巧。在这一点，DS Audio不需要顾虑唱头与唱放的匹配。但DS一样具有可玩性，根据唱片的厚度以及音乐类型，与传统唱头一样通过精准微调获得更多的聆听乐趣。
       3、线材：唱臂线和信号线都是Kondo Audio Note VCII铜线。
       4、机架：Symposium Reference四层。


       当天晚上，代理派去的师傅安装完机架和黑胶系统后，顺便将系统的喇叭摆位等作了调整。
       第一次在自己的系统欣赏到心仪黑胶声音的Z兄非常兴奋。当晚，我们如约喝了不少酒。没醉，但很尽兴。
       人生难得几回醉，更为好友醉几回。

       记得去年在我最为煎熬的时刻，Z兄给予我很多鼓励，并诚挚的表示随时愿意提供一切协助。
       对于这份沉甸甸的友情，我永远铭记。
       但愿新的黑胶系统能为日常繁忙的他纾解压力，带来音乐独有的美好享受。

   
      之二
       W君是一个年轻有为的八零后，在我大学二年级时他才来到这个精彩纷呈的世界。但他是我所认识的朋友中最年轻而懂得鉴赏的一个。前些年他欣赏德国Kaiser Kawero C3喇叭，专程来听过。他说很后悔当时没有接我的那对Kawero C3，不过，他又很高兴表示下个目标跳过Kaiser直奔G.T.Sound Godzilla大号角了。
       联想起了很多年前Hennessy的一句经典广告词：世事无绝对，只有真情趣。
       是的，只要保持真情趣，生活就会有新的乐趣，不会迷失方向。
       斯文内敛的他身上散发出的那种年轻和活力，甚至令我会产生些许嫉妒，想起了当年的自己。
       更令我欣慰的是，W君与我一样很欣赏Kondo Audio Note所追求的声音美学，为此，专程来我这里欣赏过全套Kondo旗舰驱动德国Kaiser Kawero C3。
       几年前他就用Overture IIi合并机驱动世霸的Ktema，其效果不能满足他内心过高的要求。去年下半年征询我时，按照他对系统重播的要求和所给出的预算，我推荐了以下的器材：
      1、前级：Kondo Audio Note M7Heritage，这是一款新推出传承当年经典名器M7的带MM唱放的前级。《音响技术》试听报告认为，这款前级不但完
           美继承了M7的声音美学，某种程度，它甚至胜出当年的旗舰M1000mk2。这正是原厂作为Heritage系列推出M7的初衷之所在。
       2、后级：Melius，作为Overture的升级版本，Melius同样采用EL34作推挽输出功率32瓦，作为一款纯立体声后级，它应该成为喜欢Kondo声音美学而
           预算有限的用家福音。

       W君一直十分期待这个组合能给他的惊喜。在等待期间，我尝试建议他应该考虑尽快上黑胶（因为推荐的前级本身就带有MM唱放功能）。当时的他仍满足于CH DI数码播放，而且对黑胶系统的认知也只停留在杂志和朋友介绍阶段。
       去年12月底，M7Heritage和Melius加入他的Ktema系统。远超预期的开声惊喜让他成功的跨越了一直存在心里的价格障碍，明白了这世上“永远是一分钱一分货”的铁则。
       相对于价格，更应该看重的是器材的价值。
       “价值取向”不仅取决于足够的经济基础，更需要强大的认知做支撑。
       系统升级的成功喜悦给予他强大的信心，于是将黑胶系统计划大幅提前。

      3、黑胶系统：
          1）唱盘：SME30/2a镀金限量版。以我个人的认知：无论声音还是设计，这个唱盘都是登峰造极的作品。很多年前我曾经用过同款（SME30/12a）
             12 寸长臂镀金版。无论是高阶，或者普通的黑胶入门者，唱盘必须是经典，稳定性佳，且容易使用！
          2）唱头和升压牛组合：Kondo IO-M，音源作为系统重要的一环，这枚唱头对于了解Kondo声音美学至关重要。而完美的再现IO-M唱头，搭配其原
              厂的银升压牛SFz又必不可少。
          3）线材：唱臂线和信号线都是Kondo Ls41。


         一月中旬的一个周末。安装时，这位追求极致的年轻主人已经对这款经典的SME30/2a唱盘和IO-M唱头富于艺术感的设计赞叹不绝。而当晚一开声，已经让兴奋的他发朋友圈表示，CH DI将难逃被冷落的命运。

       我对能成功说服一个初次接触黑胶的年轻朋友一步到位直接用极品系统欣赏音乐感到非常欣慰。
       虽说过程十分重要，但相比之下，时间更为重要。
       刚刚过去的2020年严酷的现实提示我们：应该把时间浪费在美好的事情上。
       Enjoy this moment，this moment is your life.
       没有比音乐更好的途径去逃避生命。也没有比音乐更好的途径去了解生命。
  
       之三
       我将以上两件事情通报给G.T.Sound社长75岁的后藤前辈，他很快给我回了邮件（节译部分）：
       健康永远是第一位的。
       不管世界如何变化，我们首先要赢得生存竞争。
       为此，肉体可以通过运动和饮食维持；大脑可以通过阅读和经验加深认知；精神（内心）可以通过欣赏音乐，在感动并想象中，不断培育感性认识。
       生活中，能平衡的摄取这些营养，就是“长生不老”的灵丹妙药。
       让我们努力进取，壮大“G.T.Frend”队伍。我期待有一天能与他们一起愉快聚餐的机会。
       你转来的《影音极品》有关报道（注：《影音极品》刘主编等月初来聚大半天后的听感报道将刊登于该杂志的2月号）已阅。但因是中文，不大懂文章的意思，能看到你快乐的笑容，胜过一切。


        两周后，牛年将如期来临。


        我已经为自己囤积了足够的食粮。你们呢？

时常来追 一下 ikushi  的分享，很多音乐的感受， 更有美好生活的体验， 温暖而有能量！

把爱乐和赏乐传承下去  人生一大乐趣啊。每次看， 每次都能感受到分享的喜悦