确实是洋洋大观，康德拉申的那个没有看见过，我指的是CD，呵呵。

这些列出的仅仅是单行本中的翘楚，当然不包括了那些位列全集之中的《艾洛伊卡》。
《英雄》，不仅是我最喜欢的贝多芬交响曲，在贝多芬生前也是念念不忘对他人讲他对自己这部心爱之作的至极之爱。
孔德拉辛这这个录音是他皇家音乐厅系列中最炙手可热的一枚，当然已经CD化。

很喜欢《英雄》，尤其喜爱最后一个乐章。《英雄》是贝多芬的一个里程碑。

《肯普夫1953年贝多芬钢协全集亲笔签名限量版》

肯普夫从25岁开始就为DG录音，与DG的合作关系超过五十年。这套贝多芬钢协全集是他在二次大战后所作的重要录音之一，与后来六十年代的版本比较，肯普夫仍是一样的克制，未曾流于浪漫的泥沼之中。范·肯朋的伴奏亦有同样的观点，因此两人的默契相当好，在这点上与60年代立体声版本的莱特纳相比节奏上更坚决、爽利。这是贝多芬钢琴协奏曲的最重要版本。这套唱片是肯普夫1953年录制的单音版本，这个时期正是肯普夫演奏艺术的高峰时期，其明亮辉煌的诠释被认为胜出他60年代的立体声版本，是贝多芬钢琴协奏曲全集的首选之一。肯普夫在这些录音中表现的精神感染力鲜活而老到，显得质朴率真，骨子里透出一股自尊。这种自信与乐观的精神，在演奏贝多芬时，显得尤为可贵。钢琴的颗粒感极强，听起来也相当自然真实，堪称“浑然忘我”的演奏。行家们说，肯普夫的演奏永远不会过时，而这套录音再现了他的特点，那流动的乐句，火花般的装饰音都让人产生浓厚的兴趣。特别值得一提，头四首协奏曲的华彩乐段都是肯普夫自己写的，听起来好像是即兴而作，非常自然、完整。肯普夫的贝多芬录音，在德奥大师众星闪耀的上世纪50年代，因为这种智慧和理性并举、摒弃自李斯特以来浪漫派过度随思遐想的炫情和炫技，还贝多芬以本来面目，但仍能恒承作品和演绎者之间那种流动性和完成度，自由而灵动。肯普夫的贝多芬，从某种意义上可以说是健康的贝多芬（但完全不是今天本真派所吹嘘的“矫情”），具有划时代的意义。就录音制作来说，也可以说是单声道录音中最杰出的一批伟大作品之一，尽管DG那时没有什么突出的录音工程人员，但50年代早期的单音录音显现出简洁、舒展、细节丰富的特征，几乎很难分辨出那个时期单音录音和早期立体声录音之间大的分别。

这套黑胶的发行年代标注为：1957年7月，可见全集的发行年代要远远晚于单张发行的时间（单张录音分别发行于1952年至1954年），但仍然是全集的首版，有盒内的前1000限量版证书。说明书内页上肯普夫的大幅照片下有肯普夫珍贵的亲笔签名，签名用的是蓝色墨水笔，笔体工整讲究，完全不像一般的艺术家在唱片上签名时用的龙飞凤舞的花体字体。

强贴，再按一个手印

DG早期的大花音质确实很好，7、80年代的小花就良莠不齐了。

请教1060兄：DG的“SKL”编号代表什么？以前没有接触过这个编号。

有很多这种DGG的编号，属于DG套装的特殊编号，压片地点肯定是德国。我目前见过的几种，除了约古姆的这套《女人心》之外，还有约古姆的布鲁克纳交响曲全集、瓦萨利的肖邦全集、卡拉扬的63贝多芬交响曲全集、卡拉扬的60勃拉姆斯交响曲全集、卡拉扬的柴可夫斯基交响曲全集、伯姆的66年萨尔茨堡现场《特里斯坦与伊索尔德》等等。立体声的编号以SKL打头，单声的以KL打头（福特文格勒的5LP盒装Memoriam），当然都是大禾花的盘。

谢谢。以前总觉得DG的编号相对简单些，不想也很复杂，这个编号实在查不到相关介绍。

不好意思，再请教1060兄弟：对于45转的小唱片，发行年代与33 1/3转是否相同？这种小唱片什么时候不再发行了呢？

10寸盘有33转，45转的两种，发行于上世纪50-70年代末，各家公司散见，有自行的编号。不胜枚举，具体哪家公司在什么年代废止，倒是不甚了了。哈哈。至于一部录音，会是先发行12寸盘还是先发行10寸盘，也没有定规，在流行录音方面以10寸盘或7寸盘发行单曲的倒是很多见。

45转的唱片，二面加起来只有10多分钟，多为音乐小品。

45转的唱片，二面加起来只有10多分钟，多为音乐小品。
313 发表于 2011-12-20 06:03

音质怎样呢？