105.肖邦《葬礼进行曲》：

106.阿格丽奇的肖邦第二，第三钢琴奏鸣曲

107.这版葬礼进行曲弹得特别好，并不冷：

108.这是肖邦仅有的四首叙事曲，完成于1831-1842年，是他21-32岁那段充满了活力的青年时代的作品。肖邦的叙事曲是受文学上的叙事诗和声乐作品中的叙事曲的影响，在他的叙事曲中充满了民间风格，主题都是民歌性质的，并且采用了民间音乐的即兴性和变奏手法，唱出了波兰人民的生活、斗争和愿望。这四首叙事曲不仅在富于幻想的浪漫主义气质方面、在叙事性和戏剧性的结合方面，而且还在某些细节上接近于舒伯特。据肖邦的学生古特曼说，肖邦非常喜欢舒伯特的作品。舒伯特的声乐叙事曲对于肖邦的影响是显而易见的。

肖邦的叙事曲是一种全新的创作，它不仅仅因为肖邦的叙事曲是前所未有的钢琴叙事曲，还因为肖邦将叙事曲提高到了具有戏剧性和交响性的体裁。肖邦创造性地发展了叙事曲这一体裁，提高了它的表现力并赋予它以全新的意义，使它具有宏伟广阔的史诗性的内容。肖邦曾亲口对舒曼说过，他的叙事曲是受波兰爱国诗人密茨凯维茨的史诗启发而写成的。

109.肖邦谐谑曲。没有太多游戏成分，而是具有一定的戏剧性：

110.肖邦一共写了12首波罗乃兹，经常演出的只有7首。

111.肖邦《练习曲》，有标题那几首最有名。技巧好是波利尼的最大特点。

112.肖邦圆舞曲是属于里帕第的：

113.德彪西的《大海》是经典的印象派作品：

接着谈德伏夏克。我喜欢德伏夏克，一点都不觉得他肤浅，他很朴素。从开始听古典音乐开始，喜欢德伏夏克起码也有10多年了。至于《念故乡》的民歌，我小学时候就会哼了。10几年来，我听古典音乐从贝多芬，德伏夏克开始，然后听勃拉姆斯，马勒直到今天迷上巴赫。10几年来，对德伏夏克的热爱从来没有改变过。是什么那样吸引我呢？“安东宁• 德沃夏克在1841 年9 月8 日生于布拉格附近伏尔塔瓦河畔。1857 年起进布拉格管风琴学校学习，毕业后在布拉格的一个乐队打工，一直到1871 年。在乐队的工作，使德沃夏克有机会接触斯美塔那的早期歌剧，包括《勃兰登堡人在捷克》 和《被出卖的新娘》等。1875 年，由于申请奥地利政府发放的"清寒天才青年艺术家”国家助学金，他上送的作品为当时参加助学金评议委员会的勃拉姆斯所赏识，因为有缘，这两伟大的音乐家不期而遇。勃拉姆斯非常支持德沃夏克，和他共同探讨作曲技巧，推荐他的作品给出版商，使他得以闻名世界。1892 年秋，德沃夏克接受美国的邀请，暂时离开他从1890年开始担任的布拉格音乐学院教授职务，就任纽约国立音乐学院院长；侨居美国期间，他写出了许多伟大乐章，包括极其感人的第九交响曲《自新大陆》和《b小调大提琴协奏曲》 等重要作品。1894年之春，德沃夏克回到故乡。他继续在布拉格音乐学院工作，1901年还被任命为音乐学院院长，他塔养出很多音乐人才”。德伏夏克平凡的一生是什么吸引我呢？归根结底，是他的品格和人生信念。德伏夏克不像贝多芬那样狂飙突进，性格暴躁；也不像勃拉姆斯那样闷闷不乐，心中苦恼无法倾诉；更不像马勒，频临精神崩溃的边缘；当然也不像莫扎特一生过着带泪的微笑的苦日子。对我来说：艺术最本质的东西在德伏夏克的作品里得到完美的表现，那就是潜藏在我们心底无限的温柔诗意。他超出常人的地方，就是这种诗意在他的艺术里上升为哲理，而他更伟大的地方在于他同整个民族共命运，同苦难。他循着固有的民族精神的台阶走进哲理的殿堂，艺术在那里放射出无比璀璨的光辉……德伏夏克是一位非常出色的作曲家，作品旋律好是他的特长，但他不肤浅。他不是农夫，起码也是田园诗人。他的很多作品具有诗意，是一种很高贵的情感。如对祖国的怀念和热爱，对乡土故人的缅怀，满怀赤子之情，可以说是人类最高贵的情感。这种感情贯穿在他的所有作品中。但德伏夏克的一生很普通，很平常，没有英雄史诗般的经历。他的作品有一种乡愁，他一生都在渴望“还乡”……在他的名作《自新大陆》，《b小调大提琴协奏曲》以及《美国四重奏》里，处处流露出这种感人的乡愁。同时伴随着一股挥之不去的苍凉感。忧伤，孤独中透出坚毅和刚强………听德伏夏克，就是要听他的纯真，质朴而又伟大的情感，他对祖国的眷恋，对乡土故人的缅怀，这是他的作品最吸引我的地方。在今天这个物欲横流的世界，德伏夏克的精神已经远离我们。所以学习他很有意义。我认为这也是我们学习古典音乐的目的之一，而不是停留在感观世界，因为这个世界还有象德伏夏克这么一种精神存在，这是人类最高远的品格。这也是德伏夏克的意义.....
（这篇文章是我以前编写的）