才开始学习现代派音乐，有点感觉，所以和大家聊聊。我听的是李云迪的普罗科菲耶夫第二钢琴协奏曲，感觉非常过瘾，整个乐队在咆哮，李云迪好像有点无力招架，钢琴声有时被淹没。呵呵。
huamanlou 发表于 2010-4-22 09:10

感觉小李还是支撑不起这部钢协，技巧很好，气势欠缺。呵呵。

呵呵，学习中。谢谢好贴。什么都应该尝试一下。

感觉学习现代音乐不难，
但要有一定的基础。
可以先学习拉威尔的，
他是承前启后的一位大师。

古典交响曲很通俗易懂。第五交响曲难一些。

普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲，阿格里奇的签名曲目，2002年的现场

http://www.tudou.com/programs/view/MwsKKsaHdog/isRenhe=1

呵呵，这个很精彩。

普罗科菲耶夫，呵呵，入门就从《罗密欧与朱丽叶》开始吧，什么都有了。马泽尔Decca小双张版就很好。

普罗科菲耶夫，呵呵，入门就从《罗密欧与朱丽叶》开始吧，什么都有了。马泽尔Decca小双张版就很好。
狗儿念经 发表于 2010-4-25 14:18

（转帖）普罗科菲耶夫及作品

普罗科菲耶夫是原苏联作曲家、钢琴家。自幼从母学习钢琴，5岁试写钢琴曲、9岁试写歌剧。14岁进圣彼得堡音乐学院学习作曲和钢琴，20岁举行首次个人交响乐音乐会。1918-1936年旅居美国、法国，从事创作和演出，36年回国定居，继续从事音乐创作。
　　1947年，获俄罗斯联邦人民艺术家称号；1943-1951年，6次获苏联国家奖金，1957年获列宁奖金。

普罗科菲耶夫的创作大致可分为三个时期：（1）、早期（1902-1914）以管弦乐作品和钢琴作品为主，富于青春气息，音调具有俄罗斯民族风格；（2）、旅居国外时期（1918-1936）受西方现代音乐流派的影响，作品的节奏强烈、和声复杂、曲调仍带有俄罗斯悠长的音调；（3）、后期（1936-1953）创作追随国际音乐新潮流，倾向于新古典主义。
　　他的作品具有青春的活力、热情、乐观、清晰而富有魅力。二十年代前后的十五年间，他侨居国外，在日、美、英、法、德、比、意、西等国弹奏、指挥自己的作品演出，享有世界性声誉。 回国后选取爱国主义主题，把苏联现实生活中的人物放在首位进行创作。先后获得极高荣誉：劳动红旗勋章、人民艺术家，六次获斯大林奖；外国诸多有名音乐组织成员。世界各国艺术界一致认为他是二十世纪最著名的作曲家之一。

普罗科菲耶夫的重要作品几乎包括各种曲式，主要作品有：
　　（1）舞台作品：歌剧《马格达伦》，《赌徒》，《火天使》，《谢苗·科特科》，《三桔爱》，《修道院的订婚礼》，《真正的人》；芭蕾舞剧６部，包括《罗密欧与朱丽叶》和《灰姑娘》。
　　（2）乐队作品：7部交响曲，小交响曲，序曲，交响组曲，5部钢琴协奏曲，两部小提琴协奏曲，大提琴协奏曲，电影配乐多部。
　　（3）室内乐４首；钢琴曲十几首以及声乐曲多首。
　　代表作：交响童话“彼得与狼”；D大调第一“古典”交响曲、第五交响曲、第二小提琴协奏曲等。

风格特点
　　普罗科菲耶夫自称其作品是四条基准线合作的结果。古典线一方面来自于他对历史元素如古舞蹈的怀缅，另一方面则是他对传统的继承。但这种新古典主义的作品只有一部，就是他的《古典交响曲》。而现代线则彰显他对大胆的和声，不和谐音和新颖的和弦组合的偏好。这些作品已到达调性的底线。第三条线被普罗科菲耶夫称为动力线。他的很多作品有着紧凑的节奏和粗犷的旋律。与之相对的是抒情线。普罗科菲耶夫能够将抒情和恬静的旋律突然带到尖锐强烈的情感冲击之中。另外，他的作品中幽默和讽刺也并不少见。普罗科菲耶夫的管弦乐有着独特的音响，这全赖其独特的配器，例如部分的小提琴和大号齐奏。
　　普罗科菲耶夫被算作现代古典作曲家。他还是一名电影配乐人。电影《阿历山大·涅夫斯基》的配乐是电影音乐史上一部里程碑式的作品。他对电影配乐的发展影响甚深，可以说，20世纪末的电影音乐都有着其影子。
　　对普氏有影响的两个人分别是马克思·雷格和同学尼古拉·雅各列夫斯基·明雅科夫斯基。前者在1906年访问了圣彼得堡，并以其独特的音乐给普氏留下深刻印象。普罗科菲耶夫和明雅科夫斯基长年保持书信来往，共同讨论作曲等话题。普罗科菲耶夫对他的意见非常重视。可以说，他的作品离不开明雅科夫斯基的支持。而普罗科菲耶夫的音乐，也以自己别具一格的魅力吸引着往后的听众。