这枚碟我买了很久一直没听过，倒是每次到朋友家，朋友都用它来试机，的确很有道理，差之毫厘，此碟就不容易播好。昨晚连听两遍，快哉快哉！

听完后看豆瓣上的介绍“1985年九月，霍罗维茨年近82岁。他做了一件十多年没有做的事情，走近纽约RCA录音室，录制一张专辑，其中有他从未录过音的舒曼《克莱斯勒偶记》，以及他常弹的斯卡拉蒂奏鸣曲，李斯特和斯可里亚宾的小品，难度极高的卡尔·陶西格版舒柏特《军队进行曲》（原曲是四手联弹版）。按霍罗维茨的说法，他对这些曲子有了新的想法。”

深有同感，这些曲目的演绎，霍老给人带来焕然一新的感觉，曲曲都有新意。尤其最后一首陶西格改编舒伯特的Military March in D-flat major, D.733，霍老演绎只能用一个字形容，神！

那个DG环保我一直在犹豫，不知道会不会对音色影响太大，听霍洛维兹的录音，音色还是非常重要的。我觉得他和米开朗杰里一样，音色成为音乐非常重要的修饰。
Roseknight_gao 发表于 2010-8-11 12:06

简单对比了一下，在我的系统底下，环保装声音薄一点点，低音少一点，整体硬一点吧，不过也不明显，不排除心理作用。觉得这就像买彩电的时候多少多少解像之间的对比，没有太多实际意义，看惯了就都是那个样子，应该不至于影响对大师的感受。

不过我是正价派 真正喜欢的录音去买正版，肯定是买高价的。
收集曲目则靠得是YLJ，而不是海印

说实话，不太习惯霍老的节奏感，不过感觉他有很强的思路贯穿全曲，全曲听下来，很有说服力。

得，让我继续纠结吧

看来回去要集中一下老霍的LP，开始上课，嘿嘿。

欢迎威尼兄来上课，这个帖子讨论所有霍洛维茨的录音，最近我主要听他的晚期录音，过段时间再听他早期的单声道录音，希望能对大师各个时代的演绎有所概括。

总结各大师的经验，俺准备掏银子

霍洛维兹早年和晚年的录音横跨四十年，我个个时期都有一点，其实他的音色好像一直都是那样，但是八十年代以后霍洛维兹在节奏方面已经跟六七十年代不同，感觉境界就出来了，还是喜欢八十年代以后晚年的录音

欢迎威尼兄来上课，这个帖子讨论所有霍洛维茨的录音，最近我主要听他的晚期录音，过段时间再听他早期的单声道录音，希望能对大师各个时代的演绎有所概括。
scfan 发表于 2010-8-11 16:15

希望scfan兄能撬开我的死角，反正SONY尚有一大套包子呢！

希望scfan兄能撬开我的死角，反正SONY尚有一大套包子呢！
狗儿念经 发表于 2010-8-11 20:12

我那个布伦德尔的死角，估计也快要顶不住了

虽然名为最后的浪漫，但霍老的技巧还是好得可怕，招牌式的大动态和极美的音色让肖邦变成了李斯特，尽管如此，你还是不能不佩服霍老的自圆其说。莫扎特的演绎和德奥系偏离得很远，但又非常的抓人。俺觉得霍洛维茨弹的就是霍洛维茨自己，而不是莫扎特、舒伯特或者斯克里亚宾，霍洛维茨是个现象！用上海土话说，老霍弹琴无比的“老卵”！

即使以他在索尼所做的最后的录音来看，他在临终之前，手上的技巧和力量都不见得有多少退化。尤其在李斯特作品当中，音色的美妙和动态的巨大恰成对比。如果从录像的角度来看，他的发力方式十分特别，基本就是用手指来发力，而上臂肩膀都不见得有什么大动静。跟朗朗李云迪那种把上臂抬得高高的弹琴方式完全不同。遇到需要大动态的部分，我看朗朗那种高空自由落体式的弹奏方式就不胜绝倒
我想这大概是因为霍洛维兹虽然身材矮小，但是有西方人天生的大手，手指力量是十分惊人的。而他弹琴基本只用手指发力。