名琴:斯特拉迪瓦里與瓜爾內里
小提琴藝術,人與琴同樣重要。小提琴家夢寐以求的是自己能擁有一把名琴-斯特拉迪瓦里(Stradivarius)或瓜爾內里(Guarnerius)。女小提琴家韓德爾((I.Haendel)一直在搜尋名琴,她第1把名琴是1726年斯特拉迪瓦里,但非是斯特拉迪瓦里黃金時期精美之作,偶爾她也借用瓜爾內里琴。20世紀50年代初,她喜獲1696年斯特拉迪瓦里琴,之後,她一直使用這把名琴演奏。碟中她使用1699年斯特拉迪瓦里琴、科崗((L.Kogan)使用1733年瓜爾內里琴分別演奏同一曲(勃拉姆斯/克萊斯勒《第十七匈牙利舞曲》)
,相比之下,兩把名琴音色都具有人聲之美,斯琴音質優美,泛音質量高,音響傳送力強,近似女高音;瓜琴聲音豐滿,發音寬厚,音響洪亮,像是女中音。
謝林(1918-1988)
音樂家當官的絕無僅有,鋼琴家帕德列夫斯基(R.Parderewski)做了波蘭的總統,傳為樂壇佳話;小提琴家謝林(H.Szeryng)是音樂外交家,也算是個"官"罷。謝林為人正中規矩,文質彬彬,風度翩翩,1位學者型的小提琴大師。風格如人,他的演奏,規行矩步,自然端正,樸素無華,從不過火。他用1734年瓜爾內里琴演奏的巴赫《夏空》(Track
35),不用揉弦,雖然乾直了些,但並無不妥,且有一種古典的心靈美感。
演奏風格
誠然,過去的小提琴演奏藝術有學派之分,如意大利學派、法國學派、德國學派及俄羅斯學派等,但是,20世紀的小提琴演奏藝術絕不可能墨守成規,囿於某一學派,而是不斷繼承、創新、充實、壯大,各種學派取長補短漸漸趨於統一,幾乎沒有此派爾界可分,這種更科學、更實用、更統一的演奏方法衝破了學派狹隘的天地,而只談演奏風格,這是此DVD一大特點。
本碟以哈恰圖良《D小調小提琴協奏曲》為例,由前蘇聯小提琴藝術代表人物奧依斯特拉赫與科崗分別演奏,倆人的演奏有其共性,也各有個性,演奏風格截然不同,顯而易見,奧氏有條有理,張馳有度,音色溫暖,且富人情味;科崗衝動十足,大刀闊斧,棱角分明,氣魄宏偉。
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