我始终觉得语言是我听德国艺术歌曲的重大障碍，如果有德文和中文的对照版，那大概会比较容易入门一些。 ...
清兵 发表于 2011-6-6 08:04

Hyperion网站提供舒伯特艺术歌曲全集录音的说明书PDF文件下载，包括了全部的唱词，德英对照。



http://www.hyperion-records.co.u ... 51e3e73/44201-B.pdf

http://www.hyperion-records.co.uk/al.asp?al=CDS44201/40

暂时没有这方面的理论书籍，但可以参看人民音乐出版社十几年前出版过的舒伯特艺术歌曲曲谱歌本，但那里面充其量也仅收了几十首最著名的。

磨坊女必顶！我最喜欢的舒伯特声乐套曲。

舒伯特两部联篇艺术歌曲《美丽的磨坊女》和《冬之旅》的词作者都是德国大诗人缪勒。缪勒在1827年早舒伯特不到一年去世，在他同样短暂的一生中写下了不少优美的诗篇。缪勒的作品绝大部分是围绕当时轰动一时的希腊自由战争而写的政治诗，当然他诗篇中的讽刺性没有海涅那样强烈，他比较温和和内敛。缪勒同时创作了不少以爱情、流浪和醇酒为主题的诗词优美而不深奥的诗篇。其中《美丽的磨坊女》是他的代表作，当时在柏林的年轻绅士和少女圈中广为流传，多半在聚会时没有音乐的伴奏下轮流朗诵。缪勒对这篇《美丽的磨坊女》非常喜爱，他曾经把这部诗集献给当时伟大的德国作曲家韦伯（Carl Maria von Weber），希望韦伯把它谱成曲。但韦伯始终没有将它谱曲，以至于缪勒自负地在他去世前的1827年对友人说“总有一天，会出现和我具有相同灵性的人，从我的诗句中找出旋律来”。然而，同样遗憾的是缪勒至死也不知道，具有和他相同灵性的舒伯特早就把他的诗作谱成了旷世巨作，只是因为他的自傲看不起比他年轻的舒伯特，所以他只能带着这样的遗憾离开人世（同样的遗憾也发生在另一位大诗人歌德身上，他曾经拒绝过舒伯特敬献给他的为《魔王》所做的歌曲，然而在舒伯特去世之后的一场音乐会上，歌德终于听到这首多年之前舒伯特的作品时，为错失了舒伯特这样的才华横溢的作品而激动得泪流满面）。如今，世人都知道，如果不是舒伯特的天才，缪勒的这些诗篇或许只能成为文学史上记载着的一个名词而已，更不用提另一部连篇诗集《冬之旅》了。

一般的批评学者认为缪勒的诗歌过于肤浅不够严谨，但这种批评是不公允的。我们从缪勒的连篇诗集中，可以发现缪勒的诗歌可唱性非常大，富有浓厚的自然的乡土气息，同时非常地具有创意和有思想性，尤其是《冬之旅》，从中更能体会出他对人生喜怒哀乐的刻画是多么的深刻。

缪勒和舒伯特，可说是相辅相成的诗人和作曲家水乳融合的永远的典范，在聆赏这些艺术歌曲之时，除了分外激赏舒伯特的天才创造之外，也有理由向缪勒脱帽致敬。

史上，舒伯特的同窗哈丁格尔（Benedikt Rand Hartinger,1802-1893）总爱谈起舒伯特是怎样发现缪勒的诗集的。1823年哈丁格尔任史切尼公爵（Louis Szecheny）的私人秘书，当年5月舒伯特前去拜访他，在等待他时顺手拿起了哈丁格尔放在桌上的一本诗集翻阅，这本诗集就是缪勒的大作《旅行中的号角手的遗稿诗集》，舒伯特立刻被其中的第一部分所吸引，一时乐思兴起，迫不及待就把诗集带回谱曲。第二天他已将诗集中的前面几首谱成歌曲，为了表达对朋友的歉意，舒伯特当面将谱好的几首歌曲当面常给哈丁格尔听，哈丁格尔非常欣赏和感动，于是就把诗集留给舒伯特，好让他继续能安心地完成谱曲。而《美丽的磨坊女》正是《遗稿诗集》中的第一部分。

对于舒伯特而言，1823年是不断失败、患病等一连串心灰意冷事件的一年。资料显示，当年他是不会处在恋爱中的，然而，为什么舒伯特会选择缪勒的这部连篇诗集呢？很显然，缪勒的这部诗集里描写的内容，天真的少年，不幸为情而死的情节，用的都是第一人称，而且具有影射作用。而由于1822年贝多芬的《费德里奥》重新上演，使得一般的歌剧院无法给舒伯特的歌剧以演出机会，再加上维也纳乐友协会竟然拒绝舒伯特申请成为一名中提琴手，而舒伯特此时还受了出版商的气，所以，1823年舒伯特重病住院了。他因此意志消沉地在给朋友的信中说“我是一个永远不能康复的人，我感到绝望，所有光辉绮丽的憧憬都将成为泡影”。再加上1820年11月得知他的第一个初恋女友特蕾莎（Therese Grob）结婚，对舒伯特的内心打击很大。舒伯特曾经题献给特蕾莎一整本歌集，但由于舒伯特的害羞和内向，他从来没有给她写过一封情书（当然，舒伯特那厚厚一本歌集应该是世上绝无仅有的爱情表白书了！）。这一连串的精神上的痛楚，在舒伯特的内心已经孕育着许多他要表达的情感，因此当他读到缪勒的这部诗集时，百感交集，沉迷其中。因为诗中的少年，就是他自己，舒伯特本身就深爱大自然，由于生性的害羞不知如何面对这邪恶的世界，籍着他笔下不幸的磨工少年，吐出自己无法改变世事的不公。舒伯特也像诗中的少年那样，在为爱情沉迷时，忽而狂喜，忽而沐浴在柔情蜜意之中、徜徉在花丛月下，忽而又坠入嫉妒、绝望的深渊。因此，舒伯特会采用缪勒的诗歌，绝不是偶然的。因为穆勒的诗集中的内容，很可能就是舒伯特内心的真实写照，或许在舒伯特的内心他的情感和思绪已经酝酿成熟了，在遇见缪勒的诗集，那种澎湃的情感如喷泉一般终于籍着音乐宣泄而出。

缪勒的诗集原本一共二十五首，而舒伯特把其中的“前言”（Prolog）、“结语”（Epilog）、“磨坊生活”（Muhlen leben）、“先痛苦、再嘲笑”（Ester Schmerz,LetzterScherz）、“勿忘我”（Blumlein vergiss mein nicht）删除了。“小花勿忘我”（Blumlein vergiss mein nicht）是在第18首“枯萎的花”（Trockne Blumen）之前，是描写绝望的情节。第19首“磨工与小溪”（Der Muller und der Bach）中有一句原来是halb rot,halb weiss,舒伯特为了旋律节奏的关系在中间加了一个und，成为halb rot und halb weiss，其实词义完全一样。并不是舒伯特不尊重原诗作者，而是因为舒伯特的身边有许多诗人、画家的朋友圈子（当时称作“舒伯特群”），他们经常聚集在一起研讨诗歌和艺术，相信这些朋友也都赞同他的作法，舒伯特才将这几首诗删除的。

如今，也有很多人认为舒伯特应该保留全部诗歌，这部诗集才完全完整，在现场演唱这部连篇歌曲时，把舒伯特未谱曲的那五首加进去。例如，上世纪30年代的墨瑟（Hans-Joachim Moser,1889-1967）曾在电台广播、评论中谈到过这样的意愿，上世纪的著名歌唱家帕扎克（Julius Patzak,1898-1974）和威曼（Mathias Wiemann，1902-1969）在音乐会上也公开朗诵过这些诗。费谢尔•迪斯考在他的著作《Auf den Spuren der Schubert-Lieder》中这样说“我必须承认在我自己的三张唱片里包涵了缪勒的前言、结语，虽然我曾说它们是珍品，但到今天，我觉得好像是多出来的两个外来的东西，因为舒伯特严谨地采用这些诗，使他的音乐思想能表达出来，从那时开始，每一代的歌唱家或听众都严谨地依照他（舒伯特）的原意”。舒伯特生前这些歌曲的最成功演绎者福格尔（Johann michael vogl，1768-1840）也曾作了些修改和调整，但这一般被认为无伤大碍，因为舒伯特也曾为适应歌者的演绎需要而在曲谱上作出调整。
虽然舒伯特的这些歌曲经常被修改，特别是时有新的版本和新的演绎者的所谓新的理念，但舒伯特安排的连篇歌曲的顺序是不宜加以调整的，因为这些歌曲内涵的情愫之起伏环廻已在不知不觉中互为紧凑的联结，无法再将它们分割了。

真佩服Y兄治学的严谨和认真，您和我都特别喜欢的温德里希、美丽的磨坊女。

好像有他的一张布拉姆斯，感觉不怎么样。
不过他虽然是一个侏儒，这点令人敬佩。

有谁听过夸斯托夫唱的磨坊女？