19.贝多芬《晚期弦乐四重奏》（布什）

乐圣一生的总结，是他所有作品中最优秀者，乐圣真正的遗嘱，是他对艺术的表白。第十六作于乐圣逝世前一年，充满了对往事的回忆。当然，最宏伟的是《大赋格》，既是自由抒发，又追求艺术的严谨性，乐圣的晚期作品已完全抛离传统，绝妙的复调与优美的主调交替，色彩斑斓，变幻莫测。晚期无疑是重点........这套唱片我只有LP，但可以买到CD的。

20.意大利弦乐四重奏团的版本也是较容易买到的名版，菲利普454 062-2

21.巴赫的三部小提琴协奏曲（格鲁米欧的版本）菲利普420 700-2

格鲁米欧12岁进入布鲁塞尔皇家音乐学院从师伊萨伊的学生杜布瓦学琴，两年后夺得学院一等奖；同时学习对位法与复调音乐。1939年获维厄唐奖和普自姆奖。1940年成为比利时政府新设立的演奏荣誉奖的第一个获奖者。30年代末，他在布鲁塞尔音乐学院毕业后，曾去巴黎师从埃奈斯库短期进修。1940年春天，格鲁米欧首次公开露面，评论界惊叹不已，称为恍然蒂博再现。但是，同年法西斯德国入侵比利时，为盟军多次义演。1945年第二次世界大战结束，格鲁米欧复出，和BBC交响乐团合作举行了在英国的首演，名盛一时。以后到各国旅行演出，受到热烈欢迎。 1973年，比利时王室接封他为男爵。 格鲁米欧的风格还是最适合演奏巴赫的作品。雍容华贵，溢彩流光..........很多人的巴赫小协都给人很光鲜，有点平淡的感觉。相比之下，格鲁米欧比较耐听。

22.再贴一个值得一听的版本,巴赫就简单写写，平时写得太多了。AMC2-027

我觉得《乐队组曲》是巴赫入门的最佳唱片。《乐队组曲》通俗易懂，马里纳的指挥一流，极具灵气。这个菲利普小双张还有谢林的巴赫小协，也是一流演绎，这套唱片非常超值。巴赫的这套《乐队组曲》一共有四首，编号为BMV1066-BMV1069。作品创作于1717年至1723年之间，前三首创作于1723年巴赫迁居莱比锡前夕，第四首创作于作曲家定居莱比锡之后不久。由此可以看出，《乐队组曲》属于巴赫“科藤时期”的重要作品。巴赫所作的《乐队组曲》应该远不止这四部，很多没有流传下来而丢失了。这四首曲目显示了当时流行于欧洲的庄重、典雅的舞曲乐风以及多姿多彩，充满朝气的民间生活。《乐队组曲》是巴赫最通俗的作品，也很优美，广为流传至今。这部作品体现了巴赫对生活的无比热爱，这种热爱是非常真挚的，我们可以在乐曲中轻易感受到。我们可以特别留意第三组曲，里面有经19世纪德国小提琴家威廉密改编后，流传至今的不朽名作——《G弦上的咏叹调》。这首曲子是家喻户晓的。马里纳是巴赫专家，马里纳和圣马丁室内乐团的巴赫是真正是二十世纪的巴赫。他们的演奏富有活力和朝气，他们使用了现代乐器。因此他们的演奏尤其是弦乐器的演奏光辉通透而生气勃勃，温和恬淡而不柔弱。

23.乐队组曲  chesky cd142

24.马里纳的巴赫《乐队组曲》 PHILIPS 446 533-2 10

25.DG 427 668-2 GH 西蒙.普莱斯顿巴赫《管风琴精选》

巴赫被称为“音乐之父”，受到后人的无限敬仰。但巴赫在世时其实是一位管风琴大师，作曲倒在其次。在当时，巴赫是作为管风琴家而受到世人的尊敬。巴赫音乐的最高成就是复调音乐，在巴赫的管风琴作品中,蕴含了丰富的复调与宗教圣咏成分。管风琴作品是巴赫一生创作的重心。巴赫的管风琴作品既具有异常丰富的想象力和创意，更需要极其艰深的作曲技巧和超强的演奏能力。它们是至高无上的艺术品,也是滋润心灵的永恒源泉。巴赫的管风琴作品可以分为四类：众赞歌(chorale), 前奏曲和赋格(Prelude & Fugue), 室内乐型(比如三重奏鸣曲) 和改编曲(比如根据维瓦尔第协奏曲的改编) 。西蒙-普莱斯顿是DG旗下的管风琴大师，他出了一套全集。这套巴赫管风琴作品全集(14CD)是人们期待以久的，这项庞大的录音工程前后共进行了12年，共使用了德国、丹麦和英国的10架管风琴。这些唱片中也有部分是旧版翻新的，它包括了所有基于BWV编号的被认为是巴赫的管风琴作品。这张是他的一张精选，非常精彩。如果有米，当然是买他或者瓦尔哈的全集。

26.瓦尔哈的巴赫《管风琴全集》，包括管风琴版《赋格的艺术》。ARCHIV 463 712-2

27.补一张西蒙.普莱斯顿巴赫《管风琴精选》DG 449 212-2