阿诺德出生于北安普敦的一个鞋匠家庭，在五名孩子中为最幼小，自小就已对新兴的爵士乐抱有相当兴趣。看到著名爵士乐演奏家路易斯·阿姆斯壮在伯恩茅斯的演出后，他就开始学习吹小号，并于5年后获得奖学金和入读皇家音乐学院。在皇家音乐学院中，他跟戈登·雅各（Gordon Jacob）学习作曲和欧内斯·霍尔（Ernest Hall）学习小号。1941年，他加入伦敦爱乐管弦乐团，其位则为第二小号手，并于1943年晋升为首席小号手.阿诺德虽为一名作曲以调性为主的保守派作曲家，但其作品数量非常丰富和受欢迎；他个人认为自己的风格深受白辽士的格调影响。他很有名气的作品为他九首的交响乐。此外，他也写下多首吉他、大提琴、单簧管、口琴和钢琴的协奏曲。其威尔士舞曲、英格兰舞曲、苏格兰舞曲、爱尔兰舞曲和康瓦耳舞曲也是非常受欢迎的轻音乐，其中英格兰舞曲的一首乐曲为英国电视节目《报章摘要》（What the Papers Say）的主题曲。此外，他写下大量自己作品的管乐队改编曲。

不错，继续。

<将军令>由香港早期著名录音师黄启光制作的久负盛名的1张CD,将军令所选曲目均为耳熟能详的民族声乐、器乐作品。碟中，乐器人声结像出色，音色清澈悦耳。笛子音调高而不“叫”，高山流水般的提琴音韵，清脆爽朗的敲击乐, 该唱片吸引人的地方是乐曲使人愉悦，感觉清新，毫无以往中乐的垢病。深阔的音场，准确的乐器定位。扬琴、笛子、尤其堂鼓都有一种实在的感觉，彷如成班音乐家以一个弧型排列在你的面前。

    黄启光能够成功地把每一件乐器放到音场里任意一点！他的多声轨(MultiTrack)拾音技术已得心应手，随心所欲了。

瀬戸龍介 – 五六七 1979年日头版 New-Age，Ambient 传奇发烧名盘 濑户龙介的“五六七”，CD圣经上榜名盘，只有首版从未再版,濑户龙介一人包办了作词作曲，琵琶，古筝，三味线，尺八，鼓，大太鼓，6弦吉他。12弦吉他，合成器都是他一个人演奏，后期制作也是他，真乃神人也。 第四首歌 桃源乡后来被黄安翻唱成“世间人”，感觉就是原曲照搬的卡拉OK版本，也可能原曲太完美了无法改动了,这张CD录音真的是一流的!

★ 录音技术的最高颠峰－Everest 35 厘米磁带录音，出色的两端延伸与超乎想象的动态范围，各种乐器音质音色活生灵动，重现如临现场感的真实感！
　　★ 擅长于运用地方民谣的俄罗斯作曲大师专为钢琴而作的协奏曲，难得一见的录音作品！
　　★ Everest传奇录音师 Bert Whyte 于 1959 在伦敦著名的 Walthamstow Hall 录下这场精彩的演出，现场堂韵丰富温润，乐团乐器深度层次分明！
　　★ Classic Records独家取得 Everest 35 厘米原始母带，由录音大师 Bernie Grundman 以全真空管设备进行母带后制与刻片，再现巨细靡遗的现场效果！
　　1903 年出生于乔治亚的哈恰图良，以亚美尼亚和高加索等地的民俗音乐为素材，创作了许多充满生命力的作品，除了知名的芭蕾音乐之外，他的钢琴作品也颇有可听之处，这首难得一见的「钢琴协奏曲」录音，除了旋律优美之外，更加入民族音乐的元素，宛如一首充满现代感的抒情诗。Everest 邀请以诠释风格细腻闻名的英国钢琴大师卡廷录下这首精彩的作品，搭配的里格诺尔德与 LSO 更是一时之选。Everest 的王牌录音师 Bert Whyte 在伦敦著名的 Walthamstow Hall 以最接近现场的 35 厘米磁带录下这场精彩的演出，Classic Records 独家取得原始母带，由录音大师 Bernie Grundman 以全真空管设备进行母带后制与刻片.绝对是此一曲目的终极收藏版本！

大家可能对Hans Theessink的名字感到陌生，但你一定知道“Burmester CD3”吧?
     他在数年前有一首作品《The Planet》，被Burmester这家德国高级音响厂商选用，辑录在其CD3内，间接证明了Hans Theessink的演录水准程度，属世界顶尖级数。  汉斯是一位创作能力惊人的老牌蓝调结他歌手，集作曲作词、监制和弹唱于一身，他的低沉腔韵与别不同，变化多，悠闲、饱满、写意又浓情的嗓音特质十分讨好。 单是个人录音汉斯己出版了廿多张，驰名欧洲，但在香港却鲜有见售, 难得香港CNA从德国引入Minor Music出品的“Bridges”，此碟是汉斯近年最得意之作，演录水准有无懈可击表现。 正好为发烧友带来无可置疑的“天碟”选择!
    汉斯除了玩自己喜欢的“蓝调”，更追求有“好到极”的录音环境，要以全acoustic乐器来奏录,  他有一天与声学工程师兼老拍档Thomas LoffIer闲谈间，得知在意大利一处郊区的Monte Antico山上有一所百年老教堂，有他梦寐以求最理想的自然录音效果，便带同演录队伍专程由德国慕尼克前往，安排最好的录音器材从维也纳运往意大利，其中包括有Rode NT系列的专业级拾音器。 在顺利录音过程下，每首作品录了3至4回再选最好的，最后竟录了20首歌曲，严选最好的15首便成为“Bridges”内共77分钟精彩美乐.
     他负责演唱和弹奏结他、banjo、曼陀铃和吹奏口琴，配合牛筋、电bass、钢琴、B-3 organ、手风琴、套鼓和敲击乐器等等，弹唱出流行色彩浓郁的蓝调歌曲，节奏大都是中慢板，风格平易近人。 录音方面，各种乐声人声的质素皆强烈传神，音色开扬自然,
    Hans Theessink 汉斯专长是BLUES唱片制作，他有黑人做BLUES唱片的粗糙和随意的优点，他的音乐制作近乎完美，细致。 很道地的BLUES根源，让每个听他音乐的人被吸引去欣赏。 他常常与世界各地的音乐人紧密联系合作，因此被喻为是现今德国大牌的音乐艺人。

1948年10月5日，德国小提琴大师乔治·库伦坎普夫，因脑炎辞世于瑞士。他那传奇而不朽的艺术生涯,被后人誉为世上最伟大的小提琴家,

库伦坎普夫的演奏高贵温润，风度优雅而充满哲理， 在纳粹时代，他曾被誉为「世上最伟大的小提琴家」今天，我们通过他生前的经典录音，为大家揭开这位被遗忘的小提琴大师。1944年，库伦坎普夫离开德国， 定居瑞士。他的健康状况急转直下，并由于纳粹时期的演艺生涯而遭受非议, 晚年的他仍致力于演奏和教学，并极力推广雷斯皮基、西贝柳斯等在当时还不是很具有知名度的作品, 他与富特文格勒合作演绎的 西贝柳斯《小提琴协奏曲》是一个非常独特的版本，并没有风驰电掣的凌厉和气吞山河的磅礴气势，而是如同一位在火炉前讲述传奇的老者娓娓道来。