欣赏绍拉的片子是近几年的事，为什么不早一点......

欣赏绍拉的片子是近几年的事，为什么不早一点......
burt5177 发表于 2012-1-13 11:30

呵呵，b老师真有意思，这也不是得讲个缘份吗？电影也是。

皱菊花语：隐藏在心中的爱。基本特征：属菊科植物中最小的花卉，植株高10-20CM，叶基部簇生，倒卵形或匙形.头状，花序单生，花梗自叶丛抽出。呈白，粉，红，管状颜色。花期2-5个月。倒卵形，种子小。



雏菊并不是一种很昂贵的花，自由生长在满山遍野中，以生命力顽强著称。片中三个人的缘分始于此花也完结于此花，如果知道导演对花语的解释是隐藏在心中的爱、不能发育的爱.........就会明白，这注定是一场没有未来的爱情。





秋天的阿姆斯特丹，雏菊盛开，国际刑警正佑正在执行追捕逃犯的任务，而他的心却被偶遇的画家惠瑛所捕获。谁料被他追捕的杀手朴义，与他爱上了同一个女人。纠缠在三人之间的命中注定的爱情，从此开始。

画家惠瑛正在为她的个人画展忙碌着，她每天都会去广场上给人画肖像画。在这个陌生的城市里，唯一能支撑她活下去的，就是对初恋的回忆。每天的同一时间，都会有人给惠瑛送来一盆小小的雏菊。他到底是谁呢？惠瑛很好奇，却一直没有机会看到他的样子。这让惠瑛心中生出一种异样的感觉。

正佑是一名国际刑警，为追捕一个杀手来到了这个城市。明明是他在追捕别人，但他却先被纯真善良的惠瑛俘获了。熙熙攘攘的广场上，正佑静静地坐着，让惠瑛给他画肖像画。两人的脸上，满是幸福的味道。

然而还有一个人，一直躲在暗处，痛苦地看着惠瑛和正佑那幸福的模样。朴义是一个杀手。他一直隐瞒自己的身份，守护在惠瑛身边。他也来到广场上，让惠瑛帮他画画，然而惠瑛画到一半却无法继续。绝望的朴义发现，她画的竟是另一个男人的脸。然而这份悲伤的爱情，却不是那么容易就放弃的。故事的结尾，盛开着雏菊的画上，溅满了鲜血......

在长满雏菊的田野上，小河弯弯，一个女孩子在画着油画，画的就是摇曳的雏菊。

韩国影片《雏菊》，一部警匪双雄释情夺爱无果的一个凄美故事影片。一个国际刑警组织的特工，一个专用左轮３５７拿别人命挣饭钱的杀手。电影里面所有的人生与情事全都环绕着这一句温馨情话“给你送花儿来了”铺排展开，影片的一个精致之镜在于她的用情细节微妙，同时人物形象神秘多情恰到好处。比方这一声“给你送花儿来了”，总是欲闻其声不见其人。这一句影片当中最具煽动力的“给你送花儿来了”，从头至尾我们也没看到男高音的显身，只是遥遥一声给你送花儿来了之后，女主人公惠英跑出去四下埋睛一看，门口除了那一小盆旺盛的送来的花儿，杳无人迹。在特有心情的趋动下惠英再次举目来回张望时候，仍然只有空旷的一个男高音在回旋。



“给你送花儿来了”几乎属于诗美的。电影里面这一句“给你送花儿来了”或许还是这整部影片《雏菊》当中贯穿最完整也最富有情感的一句台词。看到每一次的“给你送花儿来了”，都是电影当中最富动感和激情的流动场面。“给你送花儿来了”其实也是女主人公惠英比较正常也比较渴望着的爱意弥生。片中的菊花儿成为了女主人公与男主人公们之间的一种沟通的媒介。惠英为了这一记“给你送花儿来了”，还情有独钟专门查寻了有关于雏菊花的含义。这淡淡的黄色小雏菊花朵意味着“藏在心底的爱”。情真是不可泯灭的，守望住一份真感情远比得到她来得痛苦，守着就是享受到了她的永恒。影片结尾时，已经逝去的杀手朴义的影子仍旧花盆儿举得高高，明朗声音绕梁盘升，迷人声音还是那个调式，感觉还是那个感觉。可是遗憾的只是，那一个先前能够蹦蹦跳跳跑出门来接受花朵的公惠瑛这时候已经上到天堂去了。本来作画中从未显出的那个影子，现在幻化成了她自已。“给你送花儿来了”仍旧伴陪在侧。这一声“给你送花儿来了”成为了只闻声音不见人的痴情场面同时，也终于成为了一声呼唤挚情的心扉绝唱。看电影也是有痛感的，不过呢，让人感到比较欣慰的是，惠瑛生前活着的时候，听到了也接纳了那么多那么多次的“给你送花儿来了”。



【雏菊】主题曲--Daisy





故事是宿命的无奈。  
爱情不分场合该发生的还是要发生，只是结果  
也如爱情的开始，在不该结束的时候结束了......

总觉得，在大千世界中，能彼此相识，便是一种缘分，能够在一起，那更加是一种难得的缘分
缘，是一种物质，它把你我联系起来……应该彼此珍惜。


回忆里的爱情，比等待中的爱情，更令人痛苦。脑海中浮现出很多人的面孔，那个男人的脸，被层层迭迭的覆盖着。一定要见他一面吧！——惠瑛。


醒悟得太迟的爱情，比起永远无法相见的爱情，更令人悲伤。爱情那么近，一直就在身边，自己却没有意识到。就连一起度过的美好时光，也都丢失了。一直走到了陡峭的绝壁，再也无法回头。我的心中，有一朵容易凋零的花。——正佑。


无法诉说的爱情，却比能告白的爱情，来得更殷切。在望不到尽头的等待中，长久以来压抑的心，就要爆炸了。——朴义。






另：比较喜欢韩国影片对于画面构造的语镜讲究。美仑美幻的整体自然环境是影片的第一个镜头，这也是一个梦幻一般的空镜，田野层染油碧荡漾，山路盘旋村落整齐，轻音乐伴着骑自行车的的背景缓缓推开，逸美到女主人公的正面人影上来，这是一记紧跟上一个自行车背影的反打镜头。除了语镜上的自然美，影片的人物形象也是真美的。导演常常将女主角投置于清新淡雅的大自然。往往一个空镜之余，画面悠然一偏女主人公惠英入画，比如全片第一个镜头，惠瑛上装淡暖一身休闲，长发飘逸独自骑着单车出现在迎面而来的盘长公路上面。这一位年仅二十五岁的女画家正行进在乡间外出写生路上。《我的野蛮女友》全智贤在这一部银幕故事里的表现是绝对自然的佳作，比如惠英骑自行车的样子与技术显然是一种鸟儿放飞的自然状态。比起我们有的国产影片当中扭扭捏捏骑单车的样子，惠瑛不是演戏而是更贴近了我们生活的实际。正如美学大师宗白华先生说过的话：清明朗丽也是一种生命态度。






《皱菊》：一个凄美的爱情故事    《无间道》导演刘伟强、《我的野蛮女友》全智贤

饭岛爱，全世界男人心中的AV女优，全世界男人硬盘中的AV女优，走出风尘圈，在日本电视主持界闯出名号，并且还出了书，成为众多AV女优心目中成功的目标，就是这样一个女子，一个勇敢的女子，但最终还是没能飞过沧海。即使她可以勇敢地面对过去，身边的人却未必可以，即使她可以真诚面对身边的人，但身边的人也未必可以。所以这个不一样的女子最终还是因为一个“爱”字，孤单地走了，留给了世人一声无语的叹息。






根据饭岛爱的自传式小说《柏拉图的性爱》改编的同名电影，而我更希望把那个“性”字去掉。爱，就只是爱而已，除却身份地位金钱所有的世俗条件，简单纯粹的爱。我没有介绍影片的故事情节，因为已经不重要了。



《From Silence》，电影《柏拉图式的性爱》插曲，日本动漫影视作曲家佐乔俊彦的作品，缓缓的钢琴声，似无声的安慰，围绕在她的身旁，听她哭泣的声音。


音乐如水，缓缓漫溢入整个黑夜，幻成一面水晶的屏障。越过高高低低起伏的黑白琴键上的森林，另一个世界的曙光正逐渐穿越一道道绿色的、跳跃着的光线一路铺开梦中的影像。

恍惚之间，似乎望见沉缅于旖旎旋舞的光环之中的舞蹈的精灵，时而激昂，时而低徊，雪白的裙裾漾开一轮轮迷眩的波纹，把这个黯淡的黄昏点缀上星星闪闪的晶莹。孤单的世界一角，响起一声无声的叹息。倾心聆听之时，梦入天堂·····

人天生就喜欢淫荡吗？感谢勇敢的饭岛爱，犹如刘德华歌中所唱“我爱饭岛爱”。








　　

音乐能代表一种回忆......
等了近20年终于看到现场版的《歌剧魅影》了，非常精彩非常精彩！！！！
特别是结尾太多的惊喜。

音乐能代表一种回忆......
等了近20年终于看到现场版的《歌剧魅影》了，非常精彩非常精彩！！！！
特别是 ...
burt5177 发表于 2012-1-15 00:30

歌剧魅影 - All I Ask Of You

四分钟  Four Minuten   又译：情键四分钟




2006年，第九届上海国际电影节，德国影片《四分钟》作为电影节谢幕影片，在放映后便大受好评并且夺得最佳影片金爵奖。评委会主席吕克·贝松幽默地表示：“我们只用了不到4分钟的时间就决定把这个奖颁给《四分钟》！”吕克·贝松对该片评价说：“《四分钟》深入浅出地讲述了一个艰涩、感人肺腑的人生故事。主角的演技细腻精湛，配角塑造的形象也很生动。影片中，老师与学生、看守与犯人、过去与现在，交错从容，掌控得当，给人以震撼。”

《情键四分钟》，一部描述音乐与人性的感人电影。性格火爆叛逆，却拥有钢琴弹奏天赋的珍妮，帮男友顶替杀人罪入狱，服刑期间还痛失胎儿，就在人生不断遭遇打击的时候，在监狱教琴多年的老妇人克鲁格坚持要把这位在众人眼中视为无可救药的钢琴天才推向钢琴比赛的舞台，两人在教学之间，开始诉说彼此的过往人生，两个人从冲突对立到了解体会，交织出一段感人落泪的情谊。克鲁格夫人是个同性恋者，自己的爱人很久以前就死了，但她还爱着她。克鲁格夫人的爱人是个共X党员，因为同伴受不了严刑逼供把名字供了出来而被捕。那个女孩被判了绞刑，尽管当时的炮火轰倒了绞架，纳粹还是想办法把她绞死了。克鲁格夫人在那个隐蔽的地底亲眼看见了爱人被吊起来的尸体，从此，她就在监狱里教钢琴，一教就是６０年，不愿离开。  

整部影片的重点就在于最后的那四分钟。比赛的晚上，德国歌剧院的舞台，聚光灯打在一个矮个子女人身上。那绝对不是一位钢琴家的站姿，甚至连演出服都穿的很不得体。她歪斜着注视舞台中央的钢琴。这时，警察已经进入后台，随时准备逮捕杰妮，那是一场只有四分钟的演出。华丽的舞台上，舒曼的经典曲目A小调钢琴协奏曲只弹了两个乐句就变调了，响起的是杰妮最爱的黑人音乐。在演奏中，杰妮的手指不仅在琴键上飞舞，还挑动钢琴的琴弦来使音色更赋变幻的色彩，双手有节奏地拍打琴岸、脚则在地板上打鼓点来加强节奏。这是一场从来没有人见过的演奏，这是一场扣人心弦精彩绝伦的演奏。台上的杰妮就像一只美丽的黑蝴蝶，在这克鲁格夫人为她争取的４分钟里傲然飞舞，这是段堪称邪恶与狂想的精彩表演，它绝望痛苦，充满最大限度的愤怒，最酣畅淋漓却没有眼泪的宣泄。在于观众错愕的表情之后是震惊的掌声与欢呼，倚靠着钢琴的杰妮终于有所慰藉与感激，那一刻一切得到原谅，她带着友善优美的笑容谢幕，尽管她用公主般优雅的弧线鞠躬后立刻被冰冷的手铐缚上枷锁......   

值得一提的是杰妮的扮演者汉娜.赫斯普朗，这位新生代演员，现实生活中看起来是一位十分清纯的女孩，而在《四分钟》中，能够把精神世界孤独痛苦、行为暴虐、而又才华横溢的杰妮演绎得如此传神，令人叹服。尤其令人刮目相看的是，影片中的钢琴独奏，正是由她本人亲自演奏的。没有前面的铺垫，就不会有四分钟的震撼效果，那样传神，若不是她亲自演奏，也不会如此出神入化。用音乐表现不堪回首，用音乐为自己的生命回归温暖的怀抱。




影片的原声音乐更是一大亮点，它汇整了跨越好几世纪的类型音乐，凝聚犹太音乐Klezmer、巴哈/莫札特音乐、酒吧音乐、传统摇滚乐、北非音乐、重金属摇滚乐等不同类型音乐的动心音乐。影片中每个画面都有戏，但是却沒有一个点被说清楚，这些庞大的故事背景，最后全由钢琴声适时的彻接串起，让故事的进行免于过度零碎而杂乱。影片尾声那四分钟融合了古典、摇滚、犹太音乐的精彩演奏，更是弥补了故事没有说清楚的部份，只靠杰妮的肢体语言和狂放音乐，为全片做了一个最完美的结束。


四分钟的精彩钢琴演出-- Jennys Abschlusskonzert




Right Into My World   《情键四分钟》插曲





昨天陪小儿去看了一年一度的贺岁动画片《喜羊羊与灰太狼》，动感的音乐，高清的画面，高科技的动漫制作，狼与羊这对天敌也例行在新年之际携手合作上演一出共歼敌保家园的温馨大片，整个影院时不时地响起孩子们欢乐的笑声。而我的小时候最喜欢的是看露天电影，每次有这样的机会，总是早早地吃过晚饭，带上小凳子去广场上占据最佳位置，然后度秒如年地等待着。至今清晰地记得当时的电影总有光透过胶片产生的颗粒感，胶片齿孔定位时偶尔会产生的轻微颤动，还有放映机的嗒嗒作响声......多么美好且温暖的记忆呀。

黑鹰坠落 Black Hawk Down 又名: 黑鹰降落 / 黑鹰计划 / 黑鹰15小时




《黑鹰坠落》这个原名，因为“Black Hawk Down”本来就是当时美军士兵用无线电向指挥部报告UH-60被击落时说的原话。电影是以1993年10月3日美军特种部队在索马里被伏击的那次事件为背景的，而电影剧本是根据费城新闻报记者马克·鲍顿(Mark Bowden)的同名纪实文学《Black Hawk Down》改编而成。2002年的《世界军事》有一篇文章对这电影做了很详细的背景介绍，外国军事界又把这次行动称为“摩加迪沙长跑”。

                                                                       
由于救援队的车辆太少，有一部分人不得不跑回巴基斯坦驻扎的体育场，这就是著名的“摩加迪沙长跑”
                                                               
1993年，索马里饥荒，美国在非洲索马里展开了军事行动。这次军事行动的目的是协助联合国在当地进行人道主义援助，同时消灭当地军阀和反政府武装。其中最重要的一次任务发生在首都摩加迪沙，由美国陆军游骑兵部队和三角洲特种部队合作进行，目的是捉拿索马里军阀头目艾迪德及其政府幕僚。但是由于准备不充分以及情报错误，导致抓捕行动陷入混乱，两架美军160航空团的UH60黑鹰直升机被先后击落坠毁，直升机上的幸存成员陷入民兵的包围之中，抓捕行动随即变成拯救行动。美军在摩加迪沙陷入索马里民兵甚至平民的重重围攻，激战15小时才在巴基斯坦维和部队掩护下撤回安全区，共有20名美军士兵在行动中丧生，而索马里平民和民兵伤亡超过1000人。经验丰富的三角洲部队老兵和年轻的游骑兵部队官兵在并肩作战的过程中，弥补了彼此之间的隔阂，领悟到战友之间生死之交的兄弟情谊，也感受到战争的残酷。

                                                                          

影片以真实的战争元素，将残酷的战争场面展现在观众面前：洒落在索马里首都摩加迪沙街头那堆积如山的弹壳，全民皆兵的城市战场，没有麻药情况下深入骨盆的动脉止血，明知不可为为之的战地救援……影片适时而起、恰如起“氛”的背景音乐更是起到了烘云托月的作用。《黑鹰坠落》配乐，是我本人较喜欢的Hans Zimmer的作品。电影音乐中时时可感受到的旋律和吟唱，于影片惨烈的影像画面之外，另辟一片飘逸、空灵的境界，引人莫名的思绪滑入沉静的天际，一场无根的战争，一群不知为何而流血的士兵，让人顿生无尽感慨”。

                                                                           

就像当年的《拯救大兵》一样，《黑鹰坠落》也在撼人心魄的故事情节中加入了极具人性化色彩的战争描述，在感动着无数影迷的同时也深切的使我们有一次体会到了和平的可贵。《黑鹰坠落》它不是描写一个英雄，它是在讲述一队英雄。一支部队是如何在困境中互相帮助和互相救援，最后得以脱离困境。而且这队英雄他们不是神，他们是人，他们会害怕，他们会受伤和死亡，他们会失败，并且承认自己的失败。但是即便失败了，他们依然是英雄，因为完成了他们应该完成的东西，通过努力和协作他们从困境中挣脱出来。他们的英雄不是体现在他们的胜利，而是体现在他们处于困境中的团队协作和坚持！

关于战友情的描述向来是美片最煽情之处，游骑兵和三角洲出发之前说过一句话：不要丢弃你们的战友。看来作战自私的老美其实对于战友之间的情谊是相当的重视的，“战场上不可以丢弃你们的战友”，是被写进了美军作战手册的原则性问题。在被RPG-7火箭弹击中了尾桨的黑影坠毁之后，战友之间守望相助的品质则更加浓厚，对于纪实的片子来说，黑鹰坠落能表现出这些更是难能可贵。片中最让我感动的是盖瑞森少将在士兵们出发前说的那句：祝你好运！大兵们，小心点，每个人都要回来啊！还有就是美军第十山地师增员前往救援时所说：无论生死，所有弟兄都要回来，决不放弃任何一个同胞。不管这支军队是一支什么性质的军队，不管这支军队执行的是什么任务，在军队中这种战友情是非常值得提倡和歌颂的，是经过血与火洗礼而形成的特殊的感情 ，是每一个当兵的永远的珍藏 -- 所有弟兄都要回来。于是乎有一个机枪手被炸得只剩下一半身子，但他的战友依然冒着枪林弹雨把他的半截尸体抬回战车里面。 这道理于战争是如此，于人生不也如此吗？

影片为观众全方位地解剖了一场局域战争，提供了整个战事的透视图。我们看到了战争残酷，战争的险恶，战争的瞬息万变，战争中的人性扭曲……。孙子曰：兵者，国之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。在战略上藐视敌人，在战术上却不可不重视敌人。索马里事件充分暴露了美军在地面作战的劣势，使美军看到了城市作战方面的不足，美军吸取教训，日后无论是伊拉克、科索沃还是阿富汗，都采用非地面接触战术，即空袭战。


                                                                     
                                                                            游骑兵臂章



影片的序幕接连出现了两句文字，分别是“本片由真实故事改编而成”和“战争带来的只有死亡----柏拉图”。它一开始就很清楚地告诉你，这就是历史，这就是历史告诉我们的！而在片尾它又用长长的文字引摘了《大英百科全书》上的一篇记录，详述了美国在参与索马里亚战争的经过以及间接检讨了克林顿在这次战争中的过失和错误。而历史唯物主义认为，“战争既非从来就有，也不是永恒的。”我愿意相信它。希望世界能等到人类社会平等的那天，人与人间的斗争不会蚕食善良的人们的心。那真的需要我们每个人从心底热爱和平，抵制战争。



                                                                           




Leave No Man behind  电影原声

第一次看这部电影的时候，由于导演精湛的影像控制能力和高超的节奏调控水准，加上影片双方正面刀血相见、枪炮相对的故事，惨烈、血腥的2个多小时，使我一开始过多地注意了画面的本身，而略微忽略了一些画面以外的东西， 直到后来一次偶然的机会在没有电影画面的环境下安静地倾听了同样精彩的15首原声配乐， 我才被音乐指引着并真切的触到了那份忧郁，一种经过血与火洗礼的忧郁，一种生死对决的忧郁；也透过音乐仿佛看到了战争的神秘、危险、诡异，也看到了黑鹰坠落时的幻化光影。

Minstrel Boy    电影插曲

美国殖民地建立初期，大量爱尔兰移民因为躲避饥荒而来到美国。这些爱尔兰移民多数都处在社会中下层，很多都被英国殖民者视为流寇草民而倍受迫害。南北战争的时候，大量爱尔兰人将之视为提升社会地位的机会，因而纷纷入伍为北方军效力。这时大量歌曲被创作出来，而其中流传最广的，就是这首《Minstrel Boy 吟游男孩》。这也是一首叛逆的歌曲。MINSTREL BOY本来是19世纪爱尔兰诗人Thomas More的诗，他早年参加过爱尔兰独立运动，此诗是为纪念那些牺牲的独立志士而创作的。Thomas Moore，一个鞋匠的儿子，在诗歌和音乐方面才华横溢，在他27岁的时候，出版了歌曲集《Irish Melodies》。在Trinity College就读期间，他结识了很多爱尔兰共和国的革命者，他们后来发动了1798年的起义，大多数人都死于绞架。而Thomas Moore则在英国的一所法律学校度过余生。 他根据爱尔兰古民谣《The Moreen》创作的歌曲《Minstrel Boy 吟游男孩》脍炙人口，在美国南北军中都广为传唱。

四分钟是我每学期比介绍一部片子。

黑鹰计划,..男人的电影，片尾曲＂等待＂估计是第一次听不一定喜欢的那种，越听越上瘾。

【歌剧魅影25周年音乐会】我只有这张蓝光片。