这个帖子又沉下去了，俺最近在听布鲁克纳，先顶上来，贴贴图。

如果现在要我画一幅，收费要10W。
一个好方法：到谷歌上找到大幅清晰的图片，放大打印出来就可以了。然后装裱就OK了。我家里很多画我都是这样DIY的。哈哈。只要几百元。





如果要我画，估计1000元都没人 ...
shinelb 发表于 2010-7-12 11:10

这幅画里的颜料不简单。

这个帖子又沉下去了，俺最近在听布鲁克纳，先顶上来，贴贴图。
haskil 发表于 2010-9-2 15:19

晚上俺来贴4版布7交流一下

96# haskil
先贴点历史录音，hausegger的布鲁克纳第九，preiser出品。以下是网络上的资料，转载过来：
豪赛格在许多德奥的管弦乐团担任指挥。二十年代初任慕尼黑爱乐首席指挥、慕尼黑音乐学院院长、全德音乐协会(ADMV, All-German Union of Music)主席。
他作为指挥家最大的贡献是：首演了布鲁克纳第九交响曲的原版。在此之前，布九的演出全部是采用勒韦(Lowe)的删改版。勒韦根据瓦格纳的理念删改布交，其初衷也是为了推广其老师的作品，使之更易为大众所接受。1932年，豪赛格与慕尼黑爱乐连续演出了两场布九：先是勒韦版，随后再是布鲁克纳的原版。他以这种方式使当时的人们清楚认识到：布鲁克纳原作的精神内涵其实远胜过其学生的改编版。
六年后即1938年，豪赛格与MPO为HMV录制了布九原版。这是他一生留给后人唯一的录音，正好也是最具代表性的。
这张唱片不仅具有历史意义和珍藏价值，若抛开这些表面的东西不谈，仅客观地从纯音乐角度去评价，也会发现此录音实在是神品。
对布九的阐释很容易走两种极端：或是死气沉沉，有种苦海无边的感觉；或是有点像赶时间，让人总觉得未把作品阐释透彻。而豪赛格的布九则取得了平衡：深沉，但不沉重；忧伤，但不悲伤；不求震耳欲聋的音量使听者的耳朵震撼，而只发掘出音乐本身所蕴藏的能量使听者的心灵震撼；捭阖自如，转折自然，急缓轻重都恰到好处，仿佛就是在指挥自己写的作品。而这正是他与乐团多年专攻布九后所达到的炉火纯青的境界。
演奏布交这样博大精深的作品时，情感不应是刻意硬挤出来的，而应是发自灵魂的释放，就如憋了满腹的话迫不及待要和听众诉说一样。这虽是显而易见的道理，却只有少数乐团能作到。乐手的情感是否为自然流露，就看指挥是否把乐谱吃透。
提到布九，我会想到切利比达克。切利晚年的布鲁克纳，速度始终都偏慢，不过慢得有味道。而豪赛格的布交则很难说清是偏快偏慢，若仔细听，就会发现他的手法其实是变幻莫测。此二人与MPO的布九是我听过的最佳版本。

99# haskil
老纳粹卡巴斯塔留下少数几个布鲁克纳录音，这是preiser出版的布7，乐队是切利后来掌管的慕尼黑爱乐。卡巴斯塔在战前也是一代布鲁克纳专家。当然战后被禁演。

100# haskil
伯姆1944年和VPO的布七，preiser出品

101# haskil
克纳1949年带VPO的布鲁克纳7，preiser出品

102# haskil
abendroth1956年2月19日带柏林广播交响乐团的布鲁克纳7，TAHRA的出品。

103# haskil
富特1951年带BPO访问罗马的现场录音，TAHRA出品。虽然音质不佳，不过这个布七非常感人。

104# haskil
kegel唯一的一个布七，1961年5月9号的现场录音。乐团是莱比锡广播交响乐团。kegel是东德指挥大牛，几乎是全才，指挥任何东西几乎都是一流，特别是现场录音特别来劲。这个布七就是如此。

晚上俺来贴4版布7交流一下
Roseknight_gao 发表于 2010-9-2 15:22

我的版本不多，只有这四个 ，但是基本上我觉得五味俱全了；老卡的辉煌、约胡姆的质朴、海廷克的含蓄、以及切利的缄默，最后一味是他们共有的共同点，就是演出了对信仰的尊敬！

如果现在要我画一幅，收费要10W。
一个好方法：到谷歌上找到大幅清晰的图片，放大打印出来就可以了。然后装裱就OK了。我家里很多画我都是这样DIY的。哈哈。只要几百元。





如果要我画，估计1000元都没人 ...
shinelb 发表于 2010-7-12 11:10

这个好方法呀，我没有想到啊，回去试试看，我一直想搞几张蒙的里安